- Либретто Сказка про Золушка
- Театральная деятельность.
- Либретто оперы «Сказка про репку». Сценарий мероприятия в четвертом классе
- Оперы-сказки русских композиторов
- Михаил Глинка, «Руслан и Людмила» (1842)
- Николай Римский-Корсаков, «Снегурочка» (1881)
- Петр Чайковский, «Черевички» (1885)
- Николай Римский-Корсаков, «Золотой петушок» (1907)
- Сергей Прокофьев, «Любовь к трем апельсинам» (1919)
Либретто Сказка про Золушка
Скоморох первый
Скоморох второй
Золушка
Отец Золушки
Мачеха Золушки
Две девицы — сводные сёстры Золушки
Фея — крёстная Золушки
Король
Принц
Гонцы
(На сцене перед занавесом стоят два скомороха, играют в дудки)
Это было в королевстве –
не сидеть мне здесь на месте!
Жил богатый, очень знатный,
ну и внешне был приятный.
Добрый папочка — вдовец,
да пошёл он – под венец!
У него была и дочь,
но жениться был – не прочь.
Открывается занавес.
Комната в которой сидит перед зеркалом злая дама
и нервно поправляет наряд с недовольным лицом.
В стороне две девицы тянут друг у друга шарфик.
У печи копошится Золушка — в простой одежде,
её лицо испачкано сажей.
Рядом отец Золушки, пытается ей помочь растопить печь.
СКОМОРОХ ПЕРВЫЙ — (продолжает)
Взял он в жёны злую даму.
Очень, гордую по нраву!
Две девицы жили с ней –
были матери вредней.
Дама – мужа ненавидит,
тот такого не предвидел.
Стал послушным ей во всём!
Дочь свою – жалел притом.
Две сестры и злая мать –
норовили Ту прогнать.
Злою – мачеха была,
Ей работу всю сдала.
Не по нраву была дочь.
Нагружали, что есть мочь.
Та – стояла у плиты
и трудилась до зари.
Не держала зла Она. Очень добрая была!
Платье, руки и лицо, от золы – черным – черно.
Выйдут сёстры на крыльцо и кричат –
Вместе с матерью своей,
те смеялись всё над Ней.
И поэтому Её –
вы поняли от чего?
Стали Золушкою звать.
Та не стала возражать.
Жили сёстры те роскошно
и скупали всё, что можно!
Мать любила дочерей –
к ним была она добрей!
Там же жил отец король.
Он играл свою там роль…
Вот король созвал девиц –
сына он решил женить!
Были посланы гонцы.
Во все стороны страны.
(В комнату заходят гонцы, кричат и уходят)
– Даём девицам указ –
«Всем явиться в нужный час! –
Будет бал, да во дворце,
чтоб явились дружно все!»
(Стали сёстры тут кричать.
Золушке наказ давать)
– Пусть наряды шьёт всю ночь!
(Лишь отец жалеет дочь)
СЁСТРЫ (Сёстры вновь кричат)
– Эй, готов там наш наряд?!
(Золушка приносит наряды. Сёстры и мать перед
зеркалом наряжаются на бал)
Сёстры сводные и мать,
вмиг наряды примерять.
Платья новые одели
и на бал все полетели.
Лишь у Золушки одной,
весь наряд – совсем простой!
Кто же пустит во дворец?
Нет ни платья, ни колец.
Плачет Золушка одна –
такова её судьба.
Тут раздался нежный звук.
Колокольчик звякнул вдруг.
Видит Золушка – пред ней,
стоит фея всех милей.
Что ты плачешь, дочь моя?
Наряжу сейчас тебя!
Вот хрустальны башмачки.
Ты в подарок их прими!
В платье старом ни к чему,
появляться ко дворцу.
Платье стало краше лета.
Перед ней стоит карета.
Слуги ей открыли дверь,
кучер щёлкает коней…
Ты послушай-ка меня –
«Быть нельзя там до утра!
Ровно в полночь бой часов,
возвестит – пора домой!
Вмиг карета станет тыквой,
кучер – крысой в фрак одетой,
Ну, а кони это мыши,
их ты больше не увидишь.
Станут ящерами слуги,
разбегутся по округе.
Станет старым, вновь тут платье.
Всё исчезнет в одночасье!
– Тётя, крёстная моя,
Ты ко мне всегда добра!
Лишь успела ей сказать,
кони тут рванули вскачь,
и помчали ко дворцу.
Платье Золушке к лицу.
Все глядят во все глаза.
Так принцесса хороша!
«Ты откуда дочь моя?
Почему же ты одна?»
К ней король идёт с вопросом,
весь краснеет вместе с носом.
Руку Золушки берёт,
танцевать с собой ведёт.
ГОСТИ (Смотрят и шушукаются)
– Чудеса! Так принцесса хороша!
Принц влюбился тотчас сразу.
Ей о том сказал он дважды!
Вот часы тут четверть бьют.
Золушке сигнал дают…
И бежит она скорей,
чтоб исчезнуть с глаз людей.
Вниз по лестнице бежала –
башмачок свой потеряла.
Ровно в полночь бой часов.
Возвестил – пора домой!
Здесь нельзя быть до утра!
Вмиг карета стала тыквой.
Кучер – крысой в фрак одетой.
Ну, а кони это мыши,
все сбежали вместе с крысой.
Стали ящерами слуги,
разбежались по округе.
Стало старым вновь тут платье.
Всё исчезло в одночасье!
Золушка вернулась в дом.
Пыль протёрла всю кругом.
С бала стала поджидать –
двух сестёр и злую мать.
Скучно Золушке одной.
Вот вернулись все домой.
Сестры свой про бал рассказ,
ей поведали не раз.
Эх, была там незнакомка.
Танцевала с принцем только.
А потом она ушла.
Убежала из дворца…
Принц опять даёт указ
– «Девушку найти тотчас!»
Мерить стали башмачок.
Всем он лез – лишь на носок.
Тут пришли и к ним домой.
Сёстры вмиг сидят с ногой.
Просят Золушку помочь.
Замуж им совсем невмочь!
Сёстры сводные и мать.
Башмачок давай тягать.
Их обуть – зовут сестру,
но он не лезет – никому!
ГОНЦЫ (А гонцы дают указ)
– «Пусть примерит и сейчас!
Та, что вся стоит в золе.»
(Вот нога и в башмачке!)
Фея добрая тотчас –
тут явилась в самый раз!
Я в подарок принесла — платье.
Золушка — дарю!
Стала Золушка нарядной
и совсем, совсем опрятной.
Башмачки те, на ногах …
Все воскликнули тут – «Ах!»
все присутствующие на сцене ахают.
Просим Золушка прощенье,
за свои все оскорбленья!
Я прощаю вас родные,
знаю вы совсем не злые!
Приглашаю во дворец,
нас торопит сей гонец.
Золушка прощает их.
Взяв сестёр своих двоих,
Едет к принцу во дворец,
и встаёт там под венец.
Свадьбу, к вечеру сыграли.
Есть, и пить все так устали!
Театральная деятельность.
Музыкальная сказка «Новоселье в лесу». Музыка С.Соснина. Продолжение истории «Стрекоза и муравей». Либретто Е.Косцовой.
«Стрекоза и муравей» по мотивам басни И.Крылова. Музыка Соснина. Либретто Е.Косцовой.
фрагменты сказки (вступление, песня Стрекозы, 2-я песня Муравея)
Мюзикл С. Горковенко «ОГНИВО». Либретто Р.Амировой-Горковенко (по сказкам Х.-К.Андерсена), стихи Еф.Ефимовского. Сказка для исполнения детьми школьного возраста.
Музыкальная сказка «Царевна-Лягушка». Автор Л.Э.Петрова
Музыкальная сказка «Дело было в лесу» Автор Л.Олифирова
Музыкальная сказка «Скворцы и воробей» Автор музыки Е.Тиличеева
Стихи и текст: В.Колосовой, Н. Найдёновой, М.Резника.
Музыкальный спектакль «Заяц-огородник» по мотивам сказки И. Бурсова. Музыка Соснина, либретто К.Алемасовой
Мюзикл «Муха Цокотуха» по мотивам сказки Корнея Чуковского. Автор музыки Коган Тимур Иосифович,
либретто Виктории Рыбкиной
Детская опера «Кот в сапогах» по мотивам Шарля Перро. Музыка Соснина, либретто К.Алемасовой
Музыкальная сказка «Дорога на мельницу» муз Протасова, сл. Степанова
Музыкальная сказка «Кошкин дом» для старшей группы. Музыка В.Золотарёва.
Для детей среднего дошкольного возраста.
Музыкальная сказка «По щучьему велению». По мотивам русской народной сказки. Автор либретто и музыки Г.Л.Гусевой. Для детей старшего дошкольного возраста. Источник: журнал «Педагогический альманах. №1/2006. Музыкальные сказки». Премьера сказки состоялась в марте 2016 года.
Изготовление театральных кулис.
Теперь выстричь элементы замка: башни, башенки, ворота, крыши. Затем подложив выкройку под ситец, перерисовать по следу маркера (контуры рисунка) красками по ткани. Выстричь элементы замка уже из ситца. Прогладить через тряпку (без пара) и приметать к основе. Прошить зигзагом.Прогладить.
Изготовление тамтамарески
Тантамареска (от фр. tintamarresque) — стенд для фотосъёмки с отверстием для лица. Обычно это хардпостер или ростовая фигура с отверстиями для лица (реже для рук, ног) с изображением персонажей в разнообразных позах и ситуациях с различными фонами.
Стоит это удовольствие не дёшево. Например, баннер 1,5Х2 м стоит 4690р. Сделать своими руками – гораздо дешевле. Самое главное найти подходящую ширму, на которой будет крепиться вся конструкция. Для неё сшила и натянула полотно (креп атлас), закрепила с помощью липкой ленты (велкро). На старых обоях нарисовала и раскрасила заготовки изображений. Затем вырезала бумажные фигуры по контуру и прикрепила булавками к ширме, т.о. можно корректировать свою задумку, а также мелком вычертить отверстия для головы. Теперь надо снять бумажные заготовки, а отверстия обработать косой бейкой ВРУЧНУЮ. Можно переходить к последнему этапу. Подложив бумажную заготовку под белое полотно из бязи, карандашом перерисовываю контуры рисунка на ткань. Затем раскрашиваю кисточкой (парикмахерской) смесью клея ПВА и гуаши (можно добавить немного воды). Когда работа просохнет, все контуры прорисовываю чёрным маркером. После, вырезаю по контуру тканевую заготовку и ВРУЧНУЮ пришиваю прямо на ширму. Работа готова! Обошлась тамтамареска приблизительно в 700 рублей.
Ссылки на информацию, где классные идеи по изготовлению атрибутов для театра:
Либретто оперы «Сказка про репку». Сценарий мероприятия в четвертом классе
Инна Ивановна Малинина
Либретто оперы «Сказка про репку». Сценарий мероприятия в четвертом классе
1. Музыкальное вступление. /Открывается занавес. Утро. Всходит солнце. Просыпаются птицы – чирикают. За сценой слышна песенка. /
2. Хор «Солнце на небо взошло»
–Солнце на небо взошло,
Стало весело, тепло,
Солнце землю осветило,
Птиц на ветке разбудило.
Здравствуй, солнце красное!
Здравствуй, утро ясное!
Просыпается внучка. Бежит к колодцу – умывается. За ней бегут кошка и Жучка. Внучка умывается и поёт.
–Рано утром у колодца
Ручейком прозрачным льётся
Кошка тоже умывается,
Мягкой лапкой утирается.
Стала кошка чистая,
Входит дед с лопатой.
Внучка: Здравствуй, дедушка!
Дедка: Здравствуй, внучка!
Внучка: Ты куда идешь?
Внучка: Давай я тебе помогу.
Оба копают землю и поют.
4. Дуэт дедушки и внучки.
Чтобы сделать грядку
Пусть большая – пребольшая
Репка уродится!
Дедка сеет семена. Разрыхляет граблями землю. Внучка приносит лейку и водой поливает грядку.
Вырастай ты, репка,
Крупная да крепкая,
Круглая да гладкая,
Дедка: Ну вот и посадили мы с тобой репку. Пусть теперь солнышко землю греет, дожди поливают, чтоб наша репка поскорей росла. Пойдем внучка домой. Бабка пироги печет. Хорошо мы с тобой поработали – теперь отдохнем!
Дедка и внучка уходят в дом. Прилетают бабочки – кружатся над грядкой. Приходит наседка с цыплятами. С кудахтаньем и писком роются они в земле.
5. Танец наседки с цыплятами и танец бабочек.
На шум выбегает бабка со скалкой. Она видит в огороде кур.
Вот беда-то, вот беда!
Ой, бегите все сюда!
Выходят дедка и внучка.
Ну какая там беда-то?
В огород зашли цыплята!
Да гони ты их, гони!
Внучка гонит кур. Они в испуге разбегаются во все стороны.
Что ты гонишь не туда?
Вот беда-то, вот беда!
Ты зайди-ка от ворот!
Ох, пропал наш огород!
Загони цыплят в сарай.
Прибегает Жучка. Она лает на цыплят. Те убегают.
Вишь, на грядке все разрыто!
Дедка поправляет граблями грядку.
Ой, Сгорели пироги-то.
Бабка убегает, потрясая в отчаянье скалкой.
Дедка: Это я сам виноват. Позабыл чучело сделать, чтобы куры его боялись и в огород не заходили.
Внучка: Сейчас, дедушка, сделаешь чучело. Я все что надо принесу.
Дедка втыкает в землю палку. Внучка приносит старый пиджак и шапку. Чучело одевают.
В рукава надеть пиджак.
Ветер колышет чучело. Оно шевелится, как живое.
Видишь, чучело какое!
Даже машет нам рукою!
Если этот сторож тут –
Куры к грядкам не пойдут!
Ох и гонка мне досталась
Дай-ка я вздремну хоть малость
В холодке на грядке.
Ну а ты домой беги,
Внучка убегает. Дедка ложится на грядки и засыпает. Пока он спит из земли появляется стебель, потом высокая ботва, как дерево. Дедка просыпается. Он удивлен. Протирает глаза. Ощупывает себя.
Репка-то уже выросла?
Ну, конечно ж, это сон.
/щиплет себя за нос/
Ой-ой, ой! Нет, не сон!
Настоящая репа-то! А ну-ка, попробуем, хороша ли она на вкус.
Бабка! Иди сюда скорей!
Смотри-ка – диво какое!
Батюшки! Репка какая уродилась!
6. Дуэт дедки и бабки. Тянут репку и приговаривают.
Видишь репка, какова!
Раз ботва такого роста,
Значит репка – чудо просто!
Да гляди,какое дело:
Как в земле она засела.
Ну давай поднажмем,
7. Вытягивание репки.
Дедка за репку
Бабка: Внучка, а внучка! Поди-ка сюда!
Бабка: Помоги нам, внученька, репку вытащить. Нам с дедом не под силу.
Тащат втроем, приговаривая.
Дедка за репку,
Вот так репка!
Вот так репка!
Так в земле засела крепко.
Внучка зовет Жучку.
Жучка! Жучка! Иди сюда!
Вбегает Жучка. Она сердито лает на репку.
Чего ты, Жучка, лаешь?
На репку рассердилась?
Жучка продолжает лаять.
Хочешь, Жучка, косточку?
Жучка лает и ласкается к ней.
Ну так помогай нам репку тащить!
Жучка лает с готовностью.
Дедка сокрушенно ходит вокруг грядки.
Что за диво? Почему репка все на месте?
То, что трудно одному, сделаем все вместе.
Дедка: Вот это верно. Где одному не справиться – все вместе всегда сделаем. Ну-ка, попробуем!
Дедка за репку,
Вот так репка,
Вот так репка!
Как в земле засела крепко!
Жучка лает, зовет кого-то. Кошка из-за сцены отвечает – мяукает. Потом прибегает сама.
Внучка: Киска! Киска! Иди сюда скорей!
Хочешь, киска, молока?
Ну так помоги нам репку тащить!
Тянут репку.
Дедка за репку,
Кошка мяукает. Зовет кого-то. Выбегает мышка, но пугается кошки и с писком убегает.
Мышка! Мышка! Куда ты? Иди сюда!
Мышка выглядывает и снова прячется.
Бабка: Кошки она испугалась! Иди сюда, мышка! Не бойся!
Дедка: Иди мышка, кошка тебя не тронет!
Внучка: Мышка, иди скорей!
Хочешь! Ну так помоги нам репку тащить!
Дедка за репку,
Дедка: Постойте! Постойте! Споем-ка мы репке песенку, попросим ее не упираться. Может быть она нас послушает.
8. Песенка «Ах, ты, репка».
Ах, ты, репка, крепкая,
Не играй ты в прятки.
Вылезай ты, репка,
Сколько репку мы не тянем,
Пропадают все труды!
Что же мы с ней делать станем?
Как достанем из гряды?
Дедка: И помочь нам больше некому.
Жучка лает в зрительный зал.
Внучка: Что ты, Жучка, перестань!
Жучка лает точно хочет спросить о чем-то.
Дедка: Постой, постой! Это она не зря лает! Как же я не догадался! Говорю помочь нам некому, а ребят-то в зале сколько сидит! Чем они не помощники? Ребята! Поможете нам репку тянуть? Вот спасибо! Ну так споем ей все вместе нашу песенку. Только громко споем, да дружно!
Ах, ты, репка, крепкая,
Не играй ты в прятки.
Вылезай ты, репка,
Репку вытаскивают. Все падают друг на дружку. Встают, весело смеясь.
Дедка: Ну спасибо вам, ребята! Помогли! Ох и крепкая же репка уродилась! А как все вместе взялись – Так и вытащили. Так всегда бывает!
9. Пляска. Все пляшут. Потом поднимают репку и под мелодию последней песенки несут ее к дому.
10. Заключительный хор «За работой мы с утра»
За работой мы с утра!
Отдохнуть теперь пора!
На ветвях уснули птицы,
На луга роса ложиться
Сказка для детей старшего дошкольного возраста «Сказка в Рождественскую ночь» Эта история произошла накануне волшебного праздника, когда происходят чудеса и исполняются желания. В рождественскую ночь на землю спускаются.
Конспект НОД по познавательному развитию для детей 2 младшей группы «Поможем деду вытянуть репку» Программное содержание образовательной ситуации: Образовательная задача: Образовательная область «Познание». Стимулировать развитие разных.
Конспект ООД по трудовому воспитанию в средней группе «Сажаем репку» Задачи: 1. Учить сажать семена репки, ухаживать за ними; продолжать учить, понимать содержание произведения; познакомить с новым овощем.
Конспект открытого занятия Тема: «Посадил дед Репку» Цель: учить детей узнавать весенние явления природы. Закрепить знания детей об овощах и фруктах. Учить различать форму, цвет, группировать.
Сценарий театрализованного представления «Сказка про репку на новый лад» СКАЗКА ПРО РЕПКУ НА НОВЫЙ ЛАД. (для детей старшей, подготовительной группы) (перед началом представления звучит весёлая мелодия, и на площадку.
Конспект занятия по разучиванию стихотворения М. Ю. Картушина «Песенка про Репку» Занятие № 3 Разучивание стихотворения М. Ю. Картушина «Песенка про Репку». Цель: 1. Вызвать эмоциональный отклик на произведение устного.
Экологическая сказка-инсценировка нравственного содержания для детей старшего дошкольного возраста «Осенняя сказка» Дети бегут под музыку и останавливаются возле стульчиков. Песня»Осень». Ведущий:Нельзя нам на свете прожить без чудес, Они нас повсюду встречают.
Оперы-сказки русских композиторов
С казка — один из самых притягательных жанров для русских композиторов. Многие оперные шедевры написаны на сказочные сюжеты. Но сказка, как подметил Пушкин, — «ложь, да в ней намек». Далеко не все оперы-сказки имели сказочно счастливую судьбу из-за намеков, из-за неожиданных музыкальных решений. Как бы то ни было, современный слушатель имеет возможность выбрать оперу-сказку на свой вкус.
Михаил Глинка, «Руслан и Людмила» (1842)
Художественный фильм Александра Птушко «Руслан и Людмила» (1972)
Опера Глинки «Руслан и Людмила» вызвала в русском обществе яростные споры. Одни называли ее неудачей композитора, другие — «роскошным цветком». На премьере в Петербурге императорская семья покинула театр, не дождавшись конца спектакля. После занавеса недовольное шиканье заглушило аплодисменты.
Глинка понимал, что его новой опере не хватает «драматического движения», но он был готов сражаться за саму музыку.
Сочинить оперу на пушкинский сюжет предложил Глинке драматург Александр Шаховской. Либретто создавалось целой командой авторов, имевших разный литературный опыт, разные представления об опере. Среди либреттистов — драматург Константин Бахтурин, чьи пьесы шли в Александринском театре, известный поэт и давний друг композитора Нестор Кукольник.
В опере Глинки мастерски соединены самые разные темы: это и воспевание любви, и прославление героизма витязя Руслана, и любование колоритными восточными образами. Конечно, сказка была бы невозможна без появления таинственных существ — забавных и страшных, без вмешательства волшебников в жизнь «обычных» героев.
Но самым главным в опере «Руслан и Людмила» становится, по убеждению известного критика Германа Лароша, «глубокое благоговение пред нашею поэтическою стариной».
Именно это чувство увлекло постепенно и композитора Римского-Корсакова, когда он работал над своей «Снегурочкой».
Николай Римский-Корсаков, «Снегурочка» (1881)
Эту оперу Николай Андреевич мог бы и не написать. Когда он впервые прочитал пьесу Островского «Снегурочка», она ему не понравилась: царство берендеев показалось композитору «странным».
Берендеи — добрый мифический народ, любящий своего царя Берендея и поклоняющийся солнечному божеству Яриле. Несмотря на свою «мифичность», в стихотворной сказке Островского берендеи очень похожи на обитателей обычной русской деревеньки. Хотя и фантастического в этой пьесе — предостаточно.
Перечитав «весеннюю сказку» спустя несколько лет, композитор, по его признанию, «точно прозрел»: «Не было для меня на свете лучшего сюжета, не было для меня лучших поэтических образов, чем Снегурочка, Лель или Весна, не было лучше царства берендеев с их чудным царем».
Над оперой он работал в живописном местечке — имении Стелёво, южнее Петербурга. Всё вокруг словно сошло со страниц «весенней» пьесы Островского.
Премьера оперы «Снегурочка» состоялась 29 января 1882 года в Петербурге. Критика, как водится, привередничала. Римского-Корсакова обвиняли в бедности фантазии: ведь он, утверждали некоторые, использовал в опере бездну народных тем. Композитор невозмутимо спрашивал, какие именно народные песни звучат в его опере. Но никто из авторитетных критиков ему не ответил. Публика реагировала по-своему: она вызывала Римского-Корсакова на поклоны, а по ходу спектакля требовала повторений особо понравившихся номеров.
Еще в 1873 году к постановке «весенней сказки» Островского несколько музыкальных номеров написал Чайковский. Это не единственный случай творческого пересечения двух русских композиторов. Важно, что Чайковский и Римский-Корсаков всегда относились друг к другу с уважением.
Петр Чайковский, «Черевички» (1885)
В историю оперы Чайковского словно вмешалась та самая метель, которая замела все дороги в повести-сказке Гоголя «Ночь перед Рождеством».
Весной 1875 года Чайковский пишет брату Анатолию: «Все мои помыслы обращены теперь на мое любезное детище, милого «Вакулу». Именно так, «Кузнец Вакула», называлась сначала рождественская опера композитора.
Эта партитура создавалась Чайковским, что называется, «по поводу». В мае 1973 года Императорским русским музыкальным обществом был объявлен конкурс на лучшую оперу по гоголевской «Ночи перед Рождеством» (либретто Якова Полонского). «Вакула» Чайковского стал победителем конкурса, и в качестве приза его автор получил возможность поставить оперу на сцене Мариинского театра.
Увы, премьеру, состоявшуюся 2 декабря 1876 года, композитор назвал «торжественным провалом». Чайковский был очень расстроен, но причины неудачи он находил в самой музыке. Он писал композитору и пианисту Сергею Танееву: «Стиль «Вакулы» совсем не оперный: нет ширины и размаха».
В феврале 1885 года Чайковский взялся за редакцию оперы. Перебрав разные варианты названия (включая «Царицыны башмачки»), он остановился на «Черевичках». Композитор сделал оркестровую ткань более прозрачной, добавил несколько новых музыкальных номеров.
На этот раз опера готовилась к постановке в Москве, в Большом театре. За дирижерский пульт встал сам Чайковский. Преодолевая страшное волнение, он мастерски проводит репетиции. На премьере 19 января 1887 года его ждали овации. Публика приветствовала Чайковского-композитора и Чайковского-дирижера.
Под очарование рождественской повести Гоголя попал и Римский-Корсаков. Однако он не хотел вступать в состязание с «Черевичками». После смерти Чайковского Римский-Корсаков все же решился создать свою версию «Ночи». Композитор и дирижер Николай Черепнин, сравнивая две эти оперы, говорил: «Все колдовские и таинственные места вышли у него [Римского-Корсакова] лучше, но лирическая часть у Чайковского теплее».
Николай Римский-Корсаков, «Золотой петушок» (1907)
Из 15 опер композитора почти половину можно назвать сказками. В них всё по-пушкински: есть и намек, и урок. Но больше всего намеков и уроков в последней опере Римского-Корсакова — «Золотой петушок». По трагическому стечению обстоятельств композитору не довелось увидеть ее на сцене. Слишком уж затянулась борьба с цензурой. Возможно, именно это и сократило жизнь Николая Андреевича.
Премьера оперы (или, как уточнил композитор, «небылицы в лицах») состоялась в сентябре 1909 года, в театре Сергея Зимина в Москве. Чуть позже опального «Петушка» допустили и на императорскую сцену: в ноябре того же года оперу поставили в Большом театре.
В «Золотом петушке» всегда замечали в первую очередь политические намеки. А вот удивительные музыкальные и драматургические находки композитора до сих пор не всем постановщикам по зубам. Досталось от великого сказочника Римского-Корсакова и вокалистам. Только певица, готовая к выполнению рискованных вокальных трюков, достойна называться Шемаханской царицей. Партия Звездочета — и вовсе эксклюзив: она написана для тенора-альтино. Этот высокий мужской голос встречается крайне редко. Он способен восхитить публику необычным тембром и особым звучанием верхних нот. Яркий пример тенора-альтино из современной музыкальной истории — Александр Градский. Он, кстати, с блеском исполнял партию Звездочета.
Известно, что Римский-Корсаков настороженно относился к новшествам в музыкальном языке. Однако Сергей Прокофьев, один из самых отчаянных композиторов-новаторов ХХ века, обнаружил в «Золотом петушке» немало совершенно новых гармоний.
Сергей Прокофьев, «Любовь к трем апельсинам» (1919)
Оперный Звездочет, произнеся во введении к «Золотому петушку» свои пророческие слова, проваливается в люк. В опере Прокофьева «Любовь к трем апельсинам» по сказке Карло Гоцци театральный люк задействован очень активно: из него персонажи эффектно появляются и с шиком в нем исчезают.
В 1918 году молодой Сергей Прокофьев уезжает из России. Начинаются его американо-европейские странствия. Они совсем не были похожи на путешествия Принца — героя его оперы «Любовь к трем апельсинам». Тот, по воле ведьмы Фаты Морганы, скитался по свету в поисках апельсинов. В критических ситуациях ему на помощь приходил добрый маг Челий. Прокофьев путешествовал по своей воле: он искал творческой свободы и признания, но знакомого мага у него не было.
Первым значимым событием в зарубежных странствиях композитора становится как раз постановка оперы «Любовь к трем апельсинам» в Чикаго в 1921 году. Прокофьев писал о ней так: «Чикагцы и горды, и смущены, что они дают «модернистскую премьеру». Но гораздо большее впечатление на композитора произвело сценическое воплощение оперы в Ленинграде, в бывшей Мариинке (1926). Режиссер-постановщик спектакля Сергей Радлов, впечатленный, в свою очередь, талантом Прокофьева, назвал его музыку «почти физическим вкачиванием бодрости в человеческую кровь».
Рецепт прокофьевского витаминного коктейля очень прост: к знакомым сказочным персонажам (принцу, принцессе, волшебникам) добавляется эксцентрика, подхихикивание над традициями, гениальные музыкальные темы. Все это перемешивается и подается без приторного оперного сиропа.

























