- Фольклор. 8 класс.ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ. ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ. план-конспект урока по литературе (8 класс) по теме
- Скачать:
- Предварительный просмотр:
- Литература 8 класс 2 урок «В мире русской народной песни (лирические, исторические песни)»
- План-конспект урока по музыке на тему «Лирическая песня как жанр народной поэзии»
- Урок литературы в 8 классе. ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ КАК ЖАНР НАРОДНОЙ ПОЭЗИИ
- Просмотр содержимого документа «Урок литературы в 8 классе. ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ КАК ЖАНР НАРОДНОЙ ПОЭЗИИ»
Фольклор. 8 класс.ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ. ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ.
план-конспект урока по литературе (8 класс) по теме
Разработка урока о народных песнях.Сопоставительный разбор лирических песен. Самостоятельная работа над анализом исторических песен.
Скачать:
Предварительный просмотр:
Тема. ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ. ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ
I. Организационный момент.
II. Проверка домашнего задания.
1. Лирическая песня в чтении и суждениях восьмиклассников.
– Что особенно подкупает в лирической песне?
– В чем ее отличие от других песенных жанров?
2. Сопоставительный разбор песен «Уж ты ночка, ты ноченька темная. » и «Вдоль по улице метелица метет. » (с. 9–10 учебника).
– Чей голос вы услышали в лирической песне?
– В чем различие девичьей песни и той, что принадлежит добру молодцу?
– Ваши открытия в лирической песне.
III. Изучение новой темы.
1. Давайте продолжим наш разговор о том, как народная песня отозвалась в поэзии
Сопоставьте стихотворение И. И. Козлова (1779–1840) «Вечерний звон» и народную песню на его основе.
В чем вы видите отличия? Чем их объяснить?
Вечерний звон, вечерний звон!
Как много дум наводит он
О юных днях в краю родном,
Где я любил, где отчий дом,
И как я, с ним навек простясь,
Там слушал звон в последний раз!
Уже не зреть мне светлых дней
Весны обманчивой моей!
И сколько нет теперь в живых
Тогда веселых молодых!
И крепок их могильный сон;
Не слышен им вечерний звон!
Лежать и мне в земле сырой!
Напев унылый надо мной
В долине ветер разнесет;
Другой певец по ней пройдет,
И уж не я, а будет он
В раздумье петь вечерний звон!
Вечерний звон, вечерний звон,
Как много дум наводит он!
О юных днях в краю родном,
Где я любил, где отчий дом,
И как я, с ним навек простясь,
Там слушал звон в последний раз!
И многих нет теперь в живых,
Тогда веселых, молодых.
Вечерний звон, вечерний звон,
Как много дум наводит он!
– Как вы считаете, всякое ли стихотворение может превратиться в народную песню? Конечно, нет. Из множества стихотворений Пушкина народными песнями стали только некоторые, наиболее известные – «Под вечер, осенью ненастной», «Буря мглою небо кроет»; из стихотворений Лермонтова – «Выхожу один я на дорогу»; Некрасова – «Что так жадно глядишь на дорогу», «Ой, полна, полна коробушка». А прекрасные стихотворения Тютчева, хотя и положены были на музыку, популярности в народе не обрели. Фольклористы, исследуя причины этого, пришли к выводу, что в народ переходили стихотворения напевные (удобные для пения размеры – хорей, анапест, амфибрахий; менее удобные – ямб и дактиль), как правило, сюжетные, близкие фольклору по идее и образности.
В народном бытовании они подвергались переработкам с целью приблизить их содержание к народной поэзии, придать им нужные песенные качества.
Охотно допуская приемы поэтики старинных устных песен – постоянные эпитеты, слова ласкательные и т. д., фольклорная песня не терпит подлаживания под простонародную речь.
Расположение рифм имеет большое значение для перехода стихотворения в фольклор. Наблюдения показывают, что слишком сложные строфы не годятся. Рифмы обычно парные или через стих; даже опоясывающие рифмы в песнях встречаются редко. потому что они для слуха труднее перекрестных, осложняют ритм.
4. Работа по учебнику со статьей «Исторические песни» (с. 10).
2) Пользуясь статьей, закончить предложения (письменно):
– Исторические песни – это.
– По форме они близки.
– Основные образы исторических песен.
– Художественные приемы, используемые в исторических песнях.
3) Чтение и обсуждение песен «Пугачев в темнице», «Пугачев казнен» (с. 10–11 учебника).
Беседа по вопросам:
– Какие исторические песни остались в вашей памяти? Почему вы их запомнили?
– В чем тайны высокой художественности исторических песен?
IV. Подведение итогов урока.
– Каковы особенности исторических песен?
– В чем сходство и различие народных исторических песен и былин?
– Какое отношение народа к Пугачеву передают исторические песни?
Домашнее задание: самостоятельно подготовить тему «Частушки», рассказать о своеобразии этого жанра; подобрать для чтения в классе несколько частушек; попытаться составить свою частушку на школьную тему.
Литература 8 класс 2 урок «В мире русской народной песни (лирические, исторические песни)»
Описание презентации по отдельным слайдам:
В МИРЕ РУССКОЙ НАРОДНОЙ ПЕСНИ (ЛИРИЧЕСКИЕ, ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЕСНИ) Устное народное творчество Урок 2 Учитель литературы: Муллаянова А. Р.
Основное содержание урока. Русские народные песни. Отражение жизни народа в народной песне. Хороводные и лирические песни «В тёмном лесе. », «Уж ты ночка, ты ноченька тёмная. », «Вдоль по улице метелица метёт. ». Исторические песни «Пугачёв в темнице», «Пугачёв казнён». Частушка как малый песенный жанр. Отражение различных сторон жизни народа в частушках. Разнообразие тематики частушек. Поэтика частушек. Развитие представлений о народной песне, частушке. Русские народные песни в актёрском исполнении. Основные виды деятельности. Объяснение специфики происхождения, форм бытования, жанрового своеобразия двух основных ветвей словесного искусства — фольклорной и литературной. Чтение и составление тезисов статьи учебника. Восприятие народных песен, частушек и их выразительное чтение (исполнение). Прослушивание и рецензирование актёрского исполнения песен. Составление лексических и историко-культурных комментариев. Устные ответы на вопросы (с использованием цитирования). Участие в коллективном диалоге. Работа со словарём литературоведческих терминов. Поиск примеров, иллюстрирующих понятия народная песня, частушка. Обсуждение иллюстраций учебника. Планируемые результаты: Личностные: воспитание уважения к русскому фольклору и истории, развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия русского народа. Метапредметные: развитие умений планировать пути достижения целей, работать индивидуально и в группе, осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации, создавать и применять таблицы и схемы для решения учебных задач. Предметные: понимание фольклора как особого способа познаний русской истории; воспитание квалифицированного читателя, способного участвовать в обсуждении прочитанного, оформлять своё мнение в устных и письменных высказываниях, сопоставлять фольклор с произведениями других искусств. Учитель литературы: Муллаянова А. Р.
Подготовить устное сообщение «Русские народные песни». Завершить заполнение таблицы. Письменно ответить на вопрос 3 или на вопрос 5 из раздела учебника «Размышляем о прочитанном» (по выбору учащихся). Индивидуальные задания. Выполнить одно из творческих заданий учебника или написать отзыв на одну из иллюстраций учебника к теме «Русские народные песни» (по выбору учащихся). Составить историко-культурные комментарии к преданию «О покорении Сибири Ермаком» (много в ней всякого добра таится, занемог, хвороба, Кучумово царство, будешь слугой над всеми слугами). Подготовить историческую справку о покорении Сибири Ермаком. Домашнее задание Учитель литературы: Муллаянова А. Р.
План-конспект урока по музыке на тему «Лирическая песня как жанр народной поэзии»
План-конспект урока
по музыке
в 8 классе
(МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ РАЙЧИХИНСКАЯ ОСНОВНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА)
на тему «Лирическая песня как жанр народной поэзии»
Разработала: Алексеенко Юлия Александровна
слушатель курсов профессиональнойпереподготовки
«Музыка: теория и методика преподавания в сфере
начального общего, основного общего, среднего
Проверила: Рябухина Евгения Анатольевна
Амурская область, Бурейский район,
с. Безозёрное, 2020г
Тема урока: «Лирическая песня как жанр народной поэзии»
Дата проведения: 03.03. 2020 г.
Тип урока:
Технология урока:
Цель урока:
1.Формирование первичных представлений о социо- культурных ценностях нашего народа в процессе ознакомлениялирической песней- как жанром русской поэзии.
2. Закреплять умение петь напевно русскую народную песню.
3. Расширить и обогатить представления детей о русских народных песнях.
4. Развивать детское творчество, эмоциональную отзывчивость.
5. Воспитывать у обучающихся любовь к русской народной песне через восприятие народного творчества, демонстрируя, какв одном из видов словесно-музыкального искусства, отразилась жизнь русского человека, ее горести и радости.
— формировать умение правильно двигаться под музыку, передавая её характер в движениях;
— воспитывать заботливое, уважительное, внимательное отношение к русской культуре;
Планируемые образовательные результаты:
— по достижению личностных результатов: развивать способность к самооценке на основе наблюдения за собственной речью; оценивать усваиваемое содержание, формирование потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно- нравственного развития.
— по достижению метапредметных результатов: устанавливать рабочие взаимоотношения, выражать свои мысли, идеи; развитие навыков владения разными видами речевой деятельности, применения приобретённых знаний, умений и навыков в повседневной жизни, взаимодействия с окружающими людьми (развитие коммуникативных УУД), регулятивных и познавательных УУД;
— по достижению предметных результатов: слушать и анализировать музыкальные произведения; определять жанровую основу; развивать вокальные и исполнительские способности формировать певческие навыки, эмоционально воспринимать лирическую песню как жанр народной поэзии; формулировать своё отношение к изучаемому произведению; различать чувства, настроения, состояния, выраженные в музыке.
Основные термины, понятия: Лирические песни, лирические герои, эпитеты, параллелизм,
цепочная связь картин, ступенчатое сужение образов.
Оборудование:Презентация с тематическими слайдами, подбор лирических песен для слушания, элементы народного костюма, предметы быта, деревянные музыкальные инструменты( ложки, трещотки, коробочки, колотушка
План урока:
1.Организационный этап (3 минуты)
2. Проверка домашнего задания (2 минуты)
3. Объяснение нового материала
3.1 Лекция (29 минут)
3.2 Практическая часть (5 минут)
3.3 Проверка выполненного задания (3 минуты)
4. Домашнее задание (1 минута)
5. Рефлексия (2 минуты)
Ход урока:
Обучающиесявходят в класс под русскую плясовую песню «Камаринская».
— Здравствуйте, ребята! Я рада видеть васна нашем уроке музыки. Какое у вас настроение? У меня сегодня тоже хорошее настроение. Хочу начать наш урок словами русского поэта Ивана Сурикова: «Как кому на свете дышится, живется – такова и песня у него поется». Желаю вам успехов на уроке. Чтобы вам и жилось и пелось хорошо! СЛАЙД 3
-Доброе утро, ребята.
Начнем урок с прослушиванияотрывка песни.
Учащиеся слушают отрывок песни «Ой, то не вечер…» («Казачья притча» текст песни ПРИЛОЖЕНИЕ №1)
2.Проверка домашнего задания.
Ребята! На прошлом уроке у вас было домашнее задание прокомментировать одно из высказываний ученых (по выбору): «она выражает собою душевное состояние поющего, поется всегда и везде. Она поется в минуты отдыха и за работой, поется в одиночку и хором, поется в бурлацкой лямке и солдатском походе» (В.П. Аникин); «цель песни – раскрыть чувство» (В.Я. Пропп); «основное назначение народной песни – выражать мысли, чувства и настроения» (С.Г. Лазутин).
— Ребята,что такое песня?
В песне отражается характер и традиции народа
— А как вы думаете, что такое народная песня?
Да, ребята, песен написано огромное количество. Если бы попытаться собрать воедино все песни, то получилась бы огромная летопись истории человечества.
Ребята, а посмотрите у меня здесь музыкальные инструменты. Они вам знакомы? Вы слышали звучание этих инструментов? А здесь национальные костюмы. Какого народа эти музыкальные инструменты, костюмы, утварь? (русские народные)
Совершенно верно! А под какую музыку вы сегодня вошли в класс?
Как вы думаете, какая тема нашего сегодняшнего урока? (русская народная песня)
Да, ребята тема нашего урока «Лирическая песня как жанр народной поэзии».
Ответы учащихся.
Ответы учеников:
Ответ: русскую народную
3. Объяснение нового материала
Мы с вами не только проверили домашнее задание, но и начали изучать новую тему. Запишите в тетрадь тему урока.
Цель нашего урока – познакомиться с лирической песней, которая звучит задорно, нежно и радостно, с, их поэтическим стилем.
Учащиеся записывают тему: «Лирическая песня как жанр народной поэзии»
Традиционные народные лирические песни очень своеобразны как по содержанию, так и по художественной форме.
При определении особенностей содержания народных лирических песен следует иметь в виду то, что мы имеем дело с лирическим родом поэзии, который по принципам художественного освоения действительности существенно отличается от эпического рода поэзии. Если в эпосе главное место занимают отражаемые в образах явления и факты действительности (примером могут служить рассмотренные ранее сказки и былины), то в лирике основное значение имеет выражение того или иного отношения к различным жизненным явлениям и фактам, передача тех мыслей, чувств и настроений, которые они вызывают.
Лирические песни – песни, отражающие мир личных чувств.
Лирический герой народной песни — это всегда простой человек, человек труда: крестьянин, крестьянка, солдат, ямщик, бурлак, повстанец — «удалой разбойник». Именно их глазами, их умом и сердцем воспринимается в песне жизнь, именно они дают различным явлениям семейной или общественной жизни ту или иную идейно-эмоциональную оценку.
Их мысли и чувства составляют главное содержание народной лирики.
Учитель задает вопрос: «О каких песнях мы еще не сказали?»
Семейно-бытовые песни.
Эти песни проникнуты от начала до конца глубокой печалью и безутешным горем.
Мотив этих песен- противопоставление «волюшки» девичьей жизни и «неволи» жизни замужней. Женщина была на положении рабыни.
«Поди, кумушка, домой, поди, голубушка, домой,
У тебя ведь, кума, истопилася изба,
Истопилася изба, переуглелись дрова;
Один кашничек в печи надселся, кипучи,
В колыбели дитя надселося, крича,
Напривязочке теля надорвалося, ревя,
Под поветью кочеток надселся, крича…
Любовные песни
Главные герои-молодые люди, юноши и девушки. Их мысли, чувства, переживания составляют основное содержание песенной темы любви. Для выражения ласки и нежности используются различные эпитеты и слова с уменьшительными суффиксами.
Девушка-сердце-лапушка, сударушка, радость, красота неоценимая.
Любимого называет – милый, отрада, сизый голубь, ясный сокол.
Поэтический стиль традиционных лирических песен отличается яркими жанровыми особенностями.
Традиционная лирическая песня оперирует значительным количеством самых разнообразных символов.
Так, символом молодца в ней являются соловей, селезень или голубь.
В качестве символов девушки в ней выступают белая лебедушка, серая утушка или сизая голубка.
Еще шире, чем из мира животных, в традиционных лирических песнях в качестве символов употребляются предметы и образы из мира растительного.
Часто символом девушки в них являются калина, малина или сладкая вишня, а символом молодца — зеленый дуб, хмель или виноград. Растения являются символами не каких-то конкретных образов, а определенного их состояния, того или иного чувства или настроения.
Так, например, хмель, виноград, калина и малина являются символами радости и веселья, а полынь, осина, рябина, туман и буйные ветры, наоборот, — символами горя, тоски и печали.
Поэтический смысл употребления символов состоит в том, что они придают песне большую эмоциональную выразительность. В традиционных лирических песнях широко употребляются такие поэтические средства, как эпитеты, метафоры и сравнения.
В лирической песне, например, можно встретить такие изобразительные эпитеты, как «зелёный сад», «чистое поле», «белая береза», «серая утица», «сизый голубь», «ясен сокол», «черные кудри», «русая коса» и т. п. С помощью этих эпитетов создаются красочные портреты, рисуются яркие картины пейзажа.
Однако значительно чаще в лирических песнях употребляются эпитеты выразительные («родной батюшка», «родная матушка», «дорогие подруженьки», «миленький дружочек», «голубчик мой», «моя радость», «лапушка-голубушка», «лебедушка-касатушка» и т. п.).
Посредством этих эпитетов в лирической песне выражаются самые разнообразные чувства, передаются самые различные оттенки настроений
Например, девушка обращается к милому:
Сердце лапушка, надсадушка моя!
Полно, радость, сокрушать сердце мое.
Специфику поэтического стиля народных лирических песен составляет также широкое употребление в них обращений.
Нередко в песнях можно встретить обращения к какому-нибудь конкретному лицу, например: «Ах ты, мать моя, матушка!», «Вы кумушки, голубушки!», «Молодка, молодка молодая!» и т. п.
Народный романс: «Миленький ты мой». ВИДИО СЛАЙД 11
Например: «Вы леса ль, мои лесочки, леса мои темные»; «Рябина, рябинушка, рябина кудрявая», «Ох ночь моя, ночка, ой ночка темная!».
Обращения значительно повышают общую эмоциональную выразительность песни.
Большую эмоционально-выразительную роль в лирических песнях выполняют различные суффиксы. В них можно встретить слова с увеличительными суффиксами («старичище», «бородище», «гульбище» и др.). Но необходимо заметить, что в отличие от былин здесь чаще всего употребляются слова с уменьшительными суффиксами, которые более соответствуют их основному грустно-лирическому эмоциональному тону. Основное назначение уменьшительных суффиксов в лирической песне — служить средством выражения чувства любви, ласки и нежности. Прежде всего, уменьшительные суффиксы употребляются в словах, относящихся к людям. Например: «батюшка», «матушка», «подруженька», «милушка-голубушка» и т. д. На основе сказанного можно сделать вывод, что поэтический стиль традиционных лирических песен отличается яркими жанровыми особенностями.
Композиционные формы и приемы.
Традиционные лирические песни в основном используют такие композиционные формы, как монолог, диалог и форму схемы «описательно-повествовательная часть плюс монолог или диалог».
Песня-монолог является простейшей и, очевидно, самой древней композиционной формой. СЛАЙД 12 Песня-монолог более всего соответствует лирическому роду поэзии, она представляет собой самый естественный способ прямого, так сказать, непосредственного выражения мыслей и чувств лирического героя. Это размышления лирического героя, излияние своих чувств девушки к милому или, наоборот, его к ней, горький плач крестьянки, выданной за нелюбимого, или жалобы молодца на «худую жену», размышления бурлака о своей судьбе или воспоминания ямщика о родине и т. д.
Вот пример песни-монолога, в котором говорится о намерениях молодого парня к девушке:
Песня: «Живет моя отрада»
Нередко протяжные лирические песни строятся в форме диалога. Все содержание песни в таком случае выражается в виде разговора девушки со своим милым, жены с мужем, дочери с матерью и т. д. Чаще всего в этом диалоге один спрашивает, а другой отвечает.
Особенно широкое применение диалогическая композиция получила в хороводных лирических песнях, что обусловлено характером их исполнения в связи с определенными игровыми действиями. Ярким примером ее является известная хороводная песня
«А мы просо сеяли».
Наиболее часто встречаются такие приемы, как поэтический параллелизм, цепочная связь картин и ступенчатое сужение образов.
В песнях, построенных по принципу поэтического параллелизма, всегда наблюдается определенная закономерность: вначале дается картина природы, а затем следует картина из жизни человека.
Вместе взятые, эти две картины представляют собой в идейно-эмоциональном и художественном отношениях нечто целое, но по своему значению они далеко не равноценны. Первая, природная, картина всегда имеет символическое значение и выполняет функции своеобразного эмоционального вступления. Она создает определенное настроение и в общих чертах намекает на реальное содержание песни. Во второй, человеческой, картине раскрывается основное жизненное содержание песни, выражаются конкретные чувства и мысли того или иного лирического героя.
Прием «цепочной связи картин».
Сущность его заключается в том, что отдельные картины песен связываются между собой как бы цепочно, посредством образа, который входит в обе рядом стоящие картины. В таком случае с последнего образа первой картины начинается вторая картина, с последнего образа второй картины начинается третья картина и т. д. Простейшим примером такого ассоциативно-цепочного построения является песня «Соловей мой, залетная пташечка».
Прием «ступенчатого сужения образов. Это такое сочетание (внутреннее сцепление) образов, когда образы ступенчато следуют друг за другом в нисходящем порядке от образа с наиболее широким объемом к образу с наиболее узким объемом содержания. Последний, наиболее «суженный» в своем объеме образ, как раз с точки зрения художественного задания песни, является наиболее важным. На нем-то, собственно говоря, и фиксируется внимание»
Главное же содержание в лирической песне, как отмечалось, выражается не в ее описательно-повествовательной части, а в монологах и диалогах. Еще большую роль сюжеты в традиционных лирических песнях выполняют в плане показа различных жизненных обстоятельств, тех условий, в которых живут их герои. Именно сюжет вместе с описательными картинами дает основное представление о бытовой жизни народа, различных сферах его деятельности.
Каковы же те приемы и принципы, посредством которых создаются эти композиционные формы?
Иногда песни начинаются запевом. Однако запевы лирических песен по своим функциям и значению отличаются от рассмотренных нами ранее сказочных присказок и былинных запевов. Присказка и былинный запев не связаны с конкретным сюжетным содержанием произведения, их назначение — настроить слушателя на определенный лад:
присказка настраивает на восприятие занимательного, удивительного повествования,
а былинный зачин говорит о важности, значительности и масштабности события, о котором будет рассказано в былине. Напротив, запев лирической песни самым тесным образом связан с конкретным содержанием песни, в нем кратко выражается сюжетно-эмоциональная суть песни. Так, например, одна лирическая песня открывается таким запевом:
Что цвели-то, цвели, цвели в поле цветики,
Цвели да поблекли;
Что любил-то, любил, любил парень девицу,
Любил да покинул.
Большой печалью проникнуты песни, в которых говорится о разлуке девушки с милым:
Урок литературы в 8 классе. ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ КАК ЖАНР НАРОДНОЙ ПОЭЗИИ
Цели: отметить, каковы истоки искусства слова, какова роль народной поэзии в судьбах писателей, их творчестве;
Просмотр содержимого документа
«Урок литературы в 8 классе. ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ КАК ЖАНР НАРОДНОЙ ПОЭЗИИ»
Урок литературы в 8 классе.
лирическая песня как жанр народной поэзии
Цели: отметить, каковы истоки искусства слова, какова роль народной поэзии в судьбах писателей, их творчестве; «тоска-кручина» как интонационная доминанта лирических песен; уточнить и пополнить литературоведческую лексику учащихся со значением «художественное своеобразие лирического произведения (песни)»: звукообраз, мелодика, лирическая проникновенность, исповедальность признания, лексический и звуковой повтор, нагнетание лирического мотива.
I. Организационный момент.
II. Изучение новой темы.
1. Слушание народной песни «Среди долины ровныя. ».
Среди долины ровныя
Цветет, растет высокий дуб
Высокий дуб, развесистый,
Один у вас в глазах;
Один, один, бедняжечка,
Как рекрут на часах.
Ой, горько одинокому
Ведь деревцу расти.
Ой, горько, горько молодцу
Без милой жизнь вести.
Ни сосенки кудрявые,
Ни листья близ него,
Ни кустики зеленые
Не вьются вкруг него.
Одних я сам чуждаюся,
Все други, все приятели
До черного лишь дня.
Мне родину, мне милую,
Мне милой дайте взгляд!
Надеюсь, вы догадались, что наш литературный корабль направляется к причалу под названием «Лирические песни», и я, как лоцман из порта, помогу вам разобраться в особенностях этого порта.
Итак, мы начинаем свое путешествие по страницам русского фольклора.
– Что вам особенно близко и дорого в нем?
– Какие произведения народной поэзии показались вам самыми поэтичными и трепетными?
Действительно, песня! Мы только что прослушали фольклорный вариант песни «Среди долины ровныя. ». Песня поражает лирической проникновенностью, исповедальностью признания. Вспомните другие песенные строки народной поэзии.
– Как создается и живет народная песня?
В отличие от былин, исполнявшихся обычно сказителями или «каликами перехожими» (паломниками, странниками), лирические песни создавались самыми разнообразными людьми в минуты, когда душевные переживания требовали выражения в слове и мелодии. Незаписанные песни передавались от одного исполнителя к другому, от одного поколения к другим, шлифуясь и изменяясь при этом. Среди множества безвестных певцов иногда появлялись талантливые народные поэты. Такой поэтессой, автором и хранительницей народных плачей («воплей») была простая крестьянка Ирина Андреевна Федосова (1831–1899). Вот что рассказал о ней М. Горький.
Давно я не переживал ничего подобного.
В чистеньком концертном зале, полном аромата смолистого, свежего дерева, было сначала очень скучно. Публики было мало, и публика была вся плохая – кафе-кабацкие завсегдатаи, которым днем нечего делать и которые от скуки лезут всюду, куда их пускают, «интернациональные дамы» из гостиниц, одетые с резким шиком, экспоненты 1 (см. Примечание), тоже изнывающие от безделья, кое-где среди них скромно ютятся серенькие фигуры учителей и учительниц, два-три студента, несколько журналистов с утомленными лицами и рассеянными взглядами. В общем – менее половины зала. На эстраде – высокий человек с черной бородой и в скверном сюртуке стоит, неуклюже облокотясь о что-то вроде кафедры, и тусклым языком, ломаными, угловатыми фразами, скучно, длинно, бесцветно рассказывает о том, кто такая Ирина Андреевна Федосова. Это учитель Олонецкой гимназии Виноградов, человек, который знакомит Русь с ее неграмотной, но истинной поэтессой.
– Орина, – усердно надавливает он на «о», – с четырнадцати лет начала вопить. Она хрома, потому что, будучи восьми лет, упала с лошади и сломала себе ногу. Ей девяносто восемь лет от роду. На родине ее известность широка и почетна – все ее знают, и каждый зажиточный человек приглашает ее к себе «повопить» на похоронах, на свадьбах, а иногда и просто так, на вечеру. на именинах, примерно. С ее слов записано более 30000 стихов, а у Гомера в «Илиаде» только 27815!
Он с торжеством оглядывает публику и продолжает:
– Стих у нее – пятистопный хорей. Первый, кто открыл ее для России, – преподаватель Петрозаводской семинарии Барсов. Он еще в 1872 году издал сборник ее стихов и причитаний, и этот сборник был удостоен Уваровской премии. Славянская-Агренева тоже издала два тома ее воплей, и в скором времени государственный контролер Филиппов, любитель и знаток древней русской поэзии, выпустил четыре тома импровизаций 2 (см. Примечание), причитаний, воплей, духовных, обрядных и игровых песен Федосовой. В ней – неисчерпаемый запас старины, и она еще многое перезабыла. Напевы ее воплей – самые характерные – записаны фонографом и хранятся в императорском географическом обществе.
– Орина Андреевна! – кричит он. Где-то сбоку открывается дверь, и с эстрады публике в пояс кланяется старушка низенького роста, кривобокая, вся седая, повязанная белым ситцевым платком, в красной ситцевой кофте, в коричневой юбке, на ногах тяжелые, грубые башмаки. Лицо – все в морщинах, коричневое… Но глаза – удивительные! Серые, ясные, живые – они так и блещут умом, усмешкой и тем еще, чего не встретишь в глазах дюжинных людей и чего не определишь словом.
– Ну вот, бабушка, как ты, петь будешь или рассказывать? – спрашивает Виноградов.
– Как хочешь! Как угодно обществу! – отвечает старуха-поэтесса и вся сияет почему-то.
– Расскажи-ка про Добрыню, а то петь больно долго…
Учитель чувствует себя совсем как дома: плюет на эстраду, опускается в кресло, рядом со старухой, и, широко улыбаясь, смотрит на публику.
Вы послушайте-тко, люди добрые,
Да былину мою – правду-истину. –
Уж ты гой еси, родна матушка! –
тоскливо молит Добрыня, –
Надоело мне пить да бражничать!
Отпусти меня во чисто поле
Попытать мою силу крепкую
Да поискать себе доли-счастия!
По зале носится веяние древности. Растет голос старухи и понижается, а на подвижном лице, в серых ясных глазах то тоска Добрыни, то мольба его матери, не желающей отпустить сына во чисто поле. И как будто позабыв на время о «королевах бриллиантов», о всемирно известных исполнительницах классических поз, имевших всюду громадный успех, публика разражается громом аплодисментов в честь полумертвого человека, воскрешающего последней своей энергией нашу умершую старую поэзию.
– Теперь «вопль вдовы по муже». – говорит Виноградов. Публика молчит. Откашлявшись, Федосова откидывается в глубь кресла и, полузакрыв глаза, высоко поднимает голову.
Лю-убимый ты мой му-уженька-а-а.
– Я не могу этого слышать. не могу. – шепчет сзади меня дама в желтой шляпе и, когда я оборачиваюсь взглянуть на нее, прячет в раздушенный платок взволнованное бледное лицо.
Потом вопила девушка, выдаваемая замуж. Федосова вдохновляется, увлекается своей песнью, вся поглощена ею, вздрагивает, подчеркивает слова жестами, мимикой. Публика молчит, все более поддаваясь оригинальности этих за душу берущих воплей, охваченная заунывными, полными горьких слез мелодиями. А вопли – вопли русской женщины, плачущей о своей тяжелой доле, все рвутся из сухих уст поэтессы, рвутся и возбуждают в душе такую острую тоску, такую боль, так близка сердцу каждая нота этих мотивов, истинно русских, небогатых рисунком, не отличающихся разнообразием вариаций – да! – но полных чувства, искренности, силы – и всего того, чего нет ныне, чего не встретишь в поэзии ремесленников искусства и теоретиков его. (. )
Федосова вся пропитана русским стоном, около семидесяти лет она жила им, выпевая в своих импровизациях чужое горе и выпевая горе своей жизни в старых русских песнях. Когда она запела «Соберитесь-ка, ребятушки, на зеленый луг» – по зале раздался странный звук – точно на кого-то тяжесть упала и страшно подавила его. Это вздохнул человек – ярославский купец Канин, мой приятель, один из экспонентов выставки.
– Хо-орошо! Так хорошо – слов нет! – ответил он, мотая головой и конфузливо отирая слезы с глаз. Ему под пятьдесят лет,– это фабрикант, солидный господин. Узнал свое, старое, сброшенное, расчувствовался старик. (. )
Русская песня – русская история, и безграмотная старуха Федосова, уместив в своей памяти 30 000 стихов, понимает это гораздо лучше многих очень грамотных людей.
Она кончила петь. Публика подошла к эстраде и окружила поэтессу, аплодируя ей, горячо, громко аплодируя. Поняли! Хороший это был момент. Импровизаторша – веселая и живая – блестит своими юными глазами и сыплет в толпу прибаутки, поговорки; толпа кричит ей вперебой:
– Хорошо, бабушка Ирина! Спасибо! Милая. (. )
С Всероссийской выставки. 1896 г.
3. Работа по учебнику.
Чтение статьи «Русские народные песни», с. 5–8 (до «исторических песен»).
Задание: выписать группы народных песен (из статьи).
4. Слово учителя с чтением рассказа Горького «О том, как сложили песню».
В 1929 году М. Горький писал своему биографу И. Груздеву: «У меня есть рассказ «О том, как сложили песню», это сделано «с натуры» в Арзамасе, песню сложила прислуга, соседи моего Хотяинцева, председателя Арзамасской земской управы.
Мною в 90-х годах были записаны десятки песен, несомненно, подлинно народных. Они погибли в жандармском управлении, а раньше – я утопил целую тетрадь записей в Керченском проливе. По сей день жалею: песен этих нигде нет у собирателей. Вот сколько написал я Вам. Это объясняется моей любовью к песнетворчеству народному, которое особенно значительно по словам и по музыке. Слова в подлинно народных песнях как жемчуга нанизаны, и нашим поэтам не худо бы почитывать сборники песен. »
Вот как две женщины сложили песню, под грустный звон колоколов монастыря, летним днем. Это было в тихой улице Арзамаса, пред вечерней, на лавочке у ворот дома, в котором я жил. Город дремал в жаркой тишине июньских будней. Я, сидя у окна с книгой в руках, слушал, как моя кухарка, дородная рябая Устинья, тихонько беседуют с горничной моего шабра 3 (см. Примечание), земного начальника.
– А еще чего пишут? – выспрашивает она мужским, но очень гибким голосом.
– Да ничего еще-то, – задумчиво и тихонько отвечает горничная, худенькая девица, с темным лицом и маленькими испуганно-неподвижными глазами.
– Значит – получи поклоны да пришли деньжонок, – так ли?
– А кто как живет – сама догадайся. эхе-хе.
В пруду, за садом нашей улицы, квакают лягушки странно стеклянным звуком; назойливо плещется в жаркой тишине звон колоколов; где-то на задворках всхрапывает пила, а кажется, что это храпит, уснув и задыхаясь зноем, старый дом соседа.
– Родные,– грустно и сердито говорит Устинья,– а отойди от них на три версты – и нет тебя, и отломилась, как сучок! Я тоже, когда первый год в городе жила, неутешно тосковала. Будто не вся живешь – не вся вместе, – а половина души в деревне осталась, и все думается день-ночь: как там, что там.
Ее слова словно вторят звону колоколов, как будто она нарочно говорит в тон им. Горничная, держась за острые свои колени, покачивает головою в белом платке и, закусив губы, печально прислушивается к чему-то. Густой голос Устиньи звучит насмешливо и сердито, звучит мягко и печально.
– Бывало – глохнешь, слепнешь в злой тоске по своей-то стороне; а у меня и нет никого там: батюшка в пожаре сгорел пьяный, дядя – холерой помер, были братья – один в солдатах остался, ундером сделали, другой – каменщик, в Бойгороде живет. Всех будто половодьем смыло с земли.
Рождается нелепое сравнение: точно город посажен в большую бутылку, лежащую на боку, заткнутую огненной пробкой, и кто-то лениво, тихонько бьет извне по ее нагретому стеклу.
Вдруг Устинья говорит бойко, но деловито:
– Ну-кось, матушка, подсказывай.
И, шумно вздохнув, Устинья скороговоркой запевает:
Эх, да белым днем, при ясном солнышке,
Светлой ноченькой, при месяце.
Нерешительно нащупывая мелодию, горничная робко, вполголоса поет:
Беспокойно мне, девице молодой.
А Устинья уверенно и очень трогательно доводит мелодию до конца:
Все тоскою сердце мается.
Кончила и тотчас заговорила весело, немножко хвастливо:
– Вот она и началась, песня! Я те, милая, научу песни склaдывать, как нитку сучить. Ну-ко.
Помолчав, точно прислушавшись к заунывным стонам лягушек, ленивому звону колоколов, она снова ловко заиграла словами и звуками:
Ой, да ни зимою вьюги лютые,
Ни весной ручьи веселые.
Горничная, плотно придвинувшись к ней, положив белую голову на круглое плечо ее, закрыла глаза и уже смелее, тонким вздрагивающим голоском продолжает:
Не доносят со родной стороны
Сердцу весточку утешную.
– Так-то вот! – сказала Устинья, хлопнув себя ладонью по колену. – А была я моложе – того лучше песни складывала! Бывало, подруги пристают: «Устюша, научи песенке!» Эх, и зальюсь же я. Ну, как дальше-то будет?
– Я не знаю, – сказала горничная, открыв глаза, улыбаясь.
Я смотрю на них сквозь цветы в окне; певицы меня не замечают, а мне хорошо видно глубоко изрытую оспой, шершавую щеку Устиньи, ее маленькое ухо, не закрытое желтым платком, серый, бойкий глаз, нос прямой, точно у сороки, тупой подбородок мужчины. Это баба хитрая, болтливая; она очень любит выпить и послушать чтение святых житий. Сплетница она на всю улицу, и больше того: кажется, все тайны города в кармане у нее. Рядом с нею, крепкой и сытой, костлявая, угловатая горничная – подросток. Да и рот у горничной детский; маленькие, пухлые губы надуты, точно она обижена, боится, что сейчас еще больше обидят, и вот-вот заплачет.
Над мостовой мелькают ласточки, почти касаясь земли изогнутыми крыльями: значит, мошкара опустилась низко, – признак, что к ночи соберется дождь. На заборе, против моего окна, сидит ворона неподвижно, точно из дерева вырезана, и черными глазами следит за мельканием ласточек. Звонить пере-стали, а стоны лягушек еще звучней, и тишина гуще, жарче.
Жаворонок над полями поет,
Васильки-цветы в полях зацвели, –
задумчиво поет Устинья, сложив руки на груди, глядя в небо, а горничная вторит складно и смело:
Поглядеть бы на родные-то поля!
И Устинья, умело поддерживая высокий, качающийся голос, стелет бархатом душевные слова:
Погулять бы с милым другом по лесам.
Кончив петь, они длительно молчат, тесно прижавшись друг ко другу; потом женщина говорит негромко, задумчиво:
– Али плохо сложили песню? Вовсе хорошо ведь.
– Гляди-ко,– тихо остановила ее горничная.
Они смотрят в правую сторону, наискось от себя: там, щедро облитый солнцем, важно шагает большой священник в лиловой рясе, мерно переставляя длинный посох; блестит серебряный набалдашник, сверкает золоченый крест на широкой груди.
Ворона покосилась на него черной бусиной глаза и, лениво взмахнув тяжелыми крыльями, взлетела на сучок рябины, а оттуда серым комом упала в сад.
Женщины встали, молча, в пояс, поклонились священнику. Он не заметил их. Не садясь, они проводили его глазами, пока он не свернул в переулок.
– Охо-хо, девушка, – сказала Устинья, поправляя платок на голове, – была бы я помоложе да с другой рожей.
Кто-то крикнул сердито, сонным голосом:
Горничная пугливо убежала, а Устинья, снова усевшись на лавку, задумалась, разглаживая на коленях пестрый ситец платья.
Стонут лягушки. Душный воздух неподвижен, как вода лесного озера. Цветисто догорает день. На полях, за отравленной рекой Тёшей, сердитый гул, – дальний гром рычит медведем.
5. Беседа-размышление по рассказу Горького.
– Какие переживания героинь рассказа вылились в песне? («Тоска-кручина» как интонационная доминанта песни.)
– Почему им захотелось сложить песню? Какую роль сыграла в этом окружающая обстановка? (Обратите внимание на бытовой фон рассказа – зарисовки города, на звуки, «которыми жив город в эти минуты». Какое впечатление складывается у вас о жизни в городе? Почему, по-вашему, Горький так много внимания уделяет бытовому фону рассказа?)
– Какими красками нарисована в песне природа? О чем грустят женщины, о чем мечтают? Как их мечты, выраженные в песне, соотносятся с обыденной жизнью, воспроизводимой писателем?
(Текст песни из рассказа проецируется на экран.)
Эх, да белым днем, при ясном солнышке,
Светлой ноченькой, при месяце.
Беспокойно мне, девице молодой,
Все тоскою сердце мается.
Ой, да ни зимою вьюги лютые,
Ни весной ручьи веселые
Не доносят со родной стороны
Сердцу весточку утешную.
Жаворонок над полями поет,
Васильки-цветы в полях зацвели, –
Поглядеть бы на родные-то поля!
Погулять бы с милым другом по лесам!
– Как вы считаете, какие строки сочинила Устинья, а какие – горничная? Чем вы это объясните?
– По каким признакам вы отнесете эту песню к народным?
6. Исполнение фольклорным ансамблем песни «В темном лесе. » (с. 8 учебника) с последующим обсуждением: ваши открытия в композиции, интонации, лексике лирической песни, в ее стихе (лирическая проникновенность, лексический и звуковой повтор, нагнетание лирического мотива. ).
– Почему устная словесность предшествовала книжной и письменной?
– Какова роль народной поэзии в судьбах писателей, в их творчестве?
(Народные песни, обработанные поэтами и прозаиками, украшали страницы художественных произведений. К плачам Ирины Андреевны Федосовой обращался Н. А. Некрасов, создавая в поэме «Кому на Руси жить хорошо» образ крестьянки. Их цитировали и слегка переделывали П. И. Мельников (Печерский) в романе «В лесах», М. М. Пришвин в очерках «В краю непуганых птиц» (гл. «Вопленица»). Мотивы народных песен отразились в стихах Кольцова. Помним мы и пушкинское: «Ах, умолчу ль о мамушке моей. » – благоговейные строки о няне, которой поэт обязан многими страницами своей поэзии, особенно сказками. А вот стихотворение великого английского поэта Уильяма Блейка «Вступление» («вступление» в собственное творчество!):
Шел я с дудочкой весною,
Мальчик в тучке надо мною
«Песню мне сыграй про агнца!»
Я сыграл – развеселил!
«Ты сыграй-ка это снова!»
Я сыграл – он слезы лил.
«Дудочку оставь и спой мне
То, что прежде ты играл».
И пока я пел ту песню,
Он смеялся и рыдал.
«Выйдет книга неплохая –
Песни эти пусть прочтут», –
Молвил мальчик, исчезая.
Сразу взялся я за труд:
Для письма сломил тростинку,
Бросил в воду горсть земли –
Записал все песни детям,
Чтобы слушать их могли. )
– Как встретили эти строки? Почему они так подкупают?
– Откуда эта «бесхитростность», «простодушие», прямо-таки детские?
– Как построено стихотворение? Какие перемены происходят в сюжете его?
– И вновь хочется вспомнить Пушкина: «Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма. » Что открыли вам слова великого поэта? Почему он уподобил народную сказку поэме? Вынесли ли вы такое же, «пушкинское», впечатление из народной сказки?
В заключение сегодняшнего урока предлагаю послушать еще одну песенную страницу народной поэзии.
Звучит запись песни «Вдоль по улице метелица метет. » (с. 9–10 учебника).
– Как расцениваете эту фольклорную страницу?
– Сравните ее с другими песнями. Откуда в песне лиризм, мелодичность, отмеченные вами? Чей голос вы услышали в песне?
– Можно ли сблизить такую песню со стихотворением? Попробуйте определить ее стихотворный размер.
III. Подведение итогов урока.
– Какие существуют группы народных песен?
– Что вам известно об обрядовом фольклоре?
– Каковы особенности лирических песен?
Домашнее задание: чтение лирических песен (с. 8–10 учебника), подготовленное чтение одной из них с обоснованием выбора.








