Удаль молодецкая:
В погожий весенний день 30 марта Белгородский государственный центр народного творчества гостеприимно распахнул двери для участников семнадцатого областного фестиваля-конкурса народного танца «Удаль молодецкая».
Танец – это самый древний и богатый вид искусства: очень интересный, многогранный, яркий, несущий в себе огромный эмоциональный заряд. А народный танец – родоначальник всех танцевальных направлений, которые формировались в течение многих веков на его основе. Мода и течение времени не смогли повлиять на него, ведь он несёт в себе историю создавшего его народа.
Конкурсное мероприятие открыл заместитель начальника департамента внутренней и кадровой политики Белгородской области – начальник управления культуры области Константин Сергеевич Курганский, обратившийся к гостям и участникам фестиваля со словами приветствия: «С особым удовольствием приветствую всех вас от имени нашего регионального управления культуры. Богата и разнообразна палитра белгородской культуры, но без яркой составляющей народного танца она не была бы столь мощной и впечатляющей. Радости и побед всем вам!».
Тридцать хореографических коллективов из двадцати муниципальных районов и городских округов области продемонстрировали в этот день свое мастерство, широту и красоту народного танца.
В этом году в областном конкурсе народного танца приняли участие ансамбли народного танца, хореографические группы ансамблей песни и танца культурно-досуговых учреждений – победители районных, городских конкурсов в трех возрастных категориях: детские, юношеские и взрослые. На конкурс коллективы представили программы, состоящие из двух хореографических номеров: композиции, поставленной на танцевальной лексике Белгородчины, и композиции, поставленной на основе танцевальной лексики народной хореографии ближнего и дальнего зарубежья.
В жюри конкурса вошли ведущие специалисты народного танца области, педагоги БГИИК, руководители творческих коллективов. Среди них – Владимир Владимирович Лившиц – доцент кафедры хореографического творчества, художественный руководитель ансамбля песни и танца «Везелица» БГИИК, Римма Андреевна Акиншина – преподаватель кафедры хореографического творчества музыкального факультета БГИИК, Скиба Елена Фёдоровна – балетмейстер ансамбля песни и танца «Белогорье» Белгородской государственной филармонии». Председатель жюри – Андрей Юрьевич Татаринцев – заведующий кафедрой хореографического творчества, доцент кафедры хореографического творчества, главный балетмейстер ансамбля песни и танца «Везелица» БГИИК.
В каждой возрастной группе члены жюри определили победителей – Лауреатов I, II, III степени, а также обладателей Гран-при.
Итоги XVII областного конкурса ансамблей народного танца
«Удаль молодецкая»
Диплом Лауреата III степени вручен:
Диплом Лауреата II степени вручен:
Диплом Лауреата I степени вручен:
Дипломом Гран-при конкурса отмечен
«Образцовый коллектив» – ансамбль народного танца «КАЛИНКА» Белгородского Дворца детского творчества, руководители – Опришко Роман Анатольевич, Опришко Маргарита Петровна, педагоги-репетиторы Опришко Ростислав Романович, Опришко Евгения Владимировна
Хореография Белгородской области
Анализируя песенно-инструментальный фольклор края, мы указывали на бытование карагодов, танков, хороводов с полотенцами, их опору на хореографию плясового характера, приуроченность сезонных хороводов (карагодов) к земледельческому календарю. Описания разнообразных танков, карагодов, их композиционных форм и построений, данные в работах А. В. Рудневой, Щурова, И. И. Веретенникова, также показывают, что многие из них приурочены к различным периодам и датам крестьянского календаря и имеют развитую систему композиционных построений, отличающихся друг от друга оригинальными местными чертами, стилем, лексикой движений. Каждый из трех рассматриваемых нами регионов области имеет свой, только ему присущий стиль хореографической пластики и ритмики танцевальных движений. На формирование их существенное влияние оказали одежда, специфика труда, природные условия, обычаи, обряды, социальные факторы.
Вместе с тем у всех трех региональных традиций много и общих черт. обусловленных близкими природными условиями, особенностями сельскохозяйственного производства и быта, сходной обрядностью, постоянными контактами. В середине XIX века бытописатель здешних мест А. С. Машкин указал на одну из таких черт, написав: «народное веселье и забавы летом и зимой состоят преимущественно из игрищ на улицах. В праздничные дни молодежь, одевшись в нарядное платье, собирается на улицу, составляет хоровод, по-здешнему «карагот» (карагод). Девки, молодые бабы становятся в кружок, взявшись за руки, ходят по кругу, поют, пристукивая ногами в такт песне, а молодые парни среди круга, закинув шапку набекрень, пляшут, высказывая друг перед другом свое искусство. Сюда собираются также сельские музыканты, и после пения в хороводах начинается пляска под музыку». И еще одна характерная особенность, которая объединяет все три хореографических стиля края, — это страсть к исполнению различных ритмических украшений ногами во время «игры» скорых песен и особенно в плясках.
Более того, нередко в самые кульминационные моменты песни отдельные исполнители вскакивали на деревянные лавки (если это происходило в помещении) и выбивали на них разные ритмы. Если лавок поблизости не оказывалось, исполнители выстукивали ритмическую структуру песни ударами ладоней друг о друга, о землю, по коленям, пяткам и другим частям тела. Фольклористами подмечен еще один немаловажный штрих, характеризующий единство хореографического стиля Белгородчины — это «игра» песни, независимо от ее жанра. Она включает в себя манеру держаться («выходку»), соответствующий эмоционально-психологический настрой, конкретную хореографическую лексику рук, туловища, корпуса, движения ног, мимику лица, определенные жесты — символы, способствующие взаимодействию участников и развертыванию «игры» песни.
Иными словами, «играть» песню — значит воспроизводить текст в соответствии с музыкальным ритмом, мелодикой, хореографической пластикой и драматическим действом.Основной композиционной формой народной хореографииБелгородско- Воронежского региона является карагод (движение по кругу) на основе общего хороводного шага, его многочисленных вариантов, в ритме четвертных или восьмых длительностей, а также манеры, пластики, лексики движений рук и всего корпуса. Следует уточнить, что на юге России понятие «карагод» имеет и более широкое значение, включающее:
— ритуальное движение по кругу, как солярному знаку. Результат этого движения — это гармонизация сил, необходимых для роста любого социального или биологического побега;
— приуроченность к важнейшим для земледелия временам года;
— наличие двух субъектов действия: ведомого и водимого и как результат этого — драматическое действо;
— фигуры — символы карагода, элементы его хореографии подтверждают солярную природу, основу драматической сути как гармонизации двух начал, связь с древними восточными космогоническими теориями рождения мира.
На Белгородчине слово «карагод» употребляется и в значении «собраться вместе», «окарагодить» (окружить) кого-либо. И только в процессе импровизационого творческого начала возникало то множественное многообразие композиционных форм и построений поющих и пляшущих людей.
В это время выявляются лидеры-заводилы. Они выходят из общей группы вперед и стараются завести» всех, заразить своим настроением и себя показать. Играют друг перед другом и собравшимися. Направление их движения неопределенно и носит импровизационный характер». А задорные возгласы: «Пошла, пошла!», «Ну-ка, ну-ка», Е-ще, е-ще», «Ух, ты!», «Хоп-хоп-хоп» и т. д. — создают в карагоде атмосферу всеобщего праздника, уверенности, творческой состязательности.Установлено, что если основой движения ног в карагодах является ритмическая структура песни и форма строфы, то для движения рук большое значение имеет ее музыкальный язык.
Руки исполнителей тем или иным движением дополняют, подчеркивают интонационную мысль, как бы «рассказывают» песню от начала до конца. В соответствии с этим завязке песенного действа соответствует особое положение рук исполнителей на уровне лица. Как вариант отдыха используются и движения рук внизу. В кульминационные моменты песни, в моменты наивысшего эмоционального подъема руки вверху.Не секрет, что народная хореография данного региона привлекает к себе пристальное внимание фольклористов и хореографов бытованием еще одного уникального движения — «пересека» — особой формы полиритмии, основанной на наложении двух и более ритмов в одновременном исполнении.
Техническую сторону выполнения данного элемента достаточно подробно и обстоятельно изложил белгородский этнограф — фольклорист И. И. Веретенников. Суть движения такова: в момент эмоционального подъема исполнителей лидер карагода, стоя на месте или выйдя в круг со словами: «Раз-два!» или «Начинай!» — делает два удара четвертными длительностями. Движение карагода останавливается, а лидер начинает выбивать ровный ритм. Постепенно к нему присоединяются еще несколько человек. И лишь после того, как участники карагода почувствовали, что соединились в первом ритме, несколько человек начинают «пересекать» этот ритм своим, накладывая его на первый.
Существует несколько пересекающих ритмов с двойным и даже тройным форшлагом, соединения двух одинаковых ритмов с отставанием на половину такта. В зависимости от эмоционально-психологического настроя исполнителей, их желания, характера песни, «пересек» может длиться полкуплета, куплет и даже два Как свидетельствуют материалы исследований, в Белгородско-Воронежско регионе до сих пор бытует пляска с частушками «Матаня», имеющая импровизационный характер как в композиции построения, так и в лексике движений, свойственных данному хореографическому стилю.
Жители сел региона помнят и с удовольствием пляшут под гармошку «Барыню», «Калинку», «Сербиянку», «Камаринскую». Как правило, эти пляски импровизационны и включают сменяемые друг друга сольные, парные и групповые переплясы, основанные на местной хореографической традиции. Довольно широко представлены в регионе бытовые народные танцы более позднего происхождения, несущие в себе черты как традиционного стиля, так и лексики бальной хореографии. Это полька «Птичка», полька «Бабочка», «Страдания», «Светит месяц», «Краковяк», «Выйду я на реченьку».
Без сомнения, повсеместное бытование в данном регионе головных женски уборов (платков, полушалков, шалей) наложило определенный отпечаток на формирование ряда специфических движений. «Участники хороводной игры, держась за концы платка, делают попеременное движение плечами и всей рукой вперед». Установлено, что и мужские танцевальные движения Оскольского региона обличаются той же легкостью, мягкостью, особой молодцеватостью. «В процессе движения внутри круга в отдельные моменты мужчины могут делать более твердые удары ногами, слегка присев при этом. Грудь выпячивается вперед, а рук. отводятся назад в стороны».
На наш взгляд, определенный отпечаток на лексик. мужских танцевальных движений: полуприсядку, удары ногой о ногу в прыжке («голубцы»), попеременные притопы ногами перед собой, боковое движение быстрым шагом с прибивом, боковое движение соскоком, хлопки руками по коленям, пяткам и другим частям тела — наложили выходцы из Украины и Литвы.Композиционной основой карагодного движения в регионе является круг, полукруг, а также различные импровизационные переходы участников внутри круга парные и групповые переплясы. И. И. Веретенникову удалось записать в селе Кузькино Чернянского района оригинальные приемы «игры» песен, включающие в себя как импровизацию (свободная «игра» руками, повороты, притопы, хлопки, выкрики), так и традиционные общие приемы. «Участники обнимают друг друга одной р укой, положив правую руку на левое плечо партнера, а левую руку на правое плечо партнера.
Став таким образом в обнимку, участники начинают делать одновременн о притоп одной ногой на сильной доле такта. Приём продолжается одну-две музыкальные фразы. После этого вновь начинается импровизационное движение по кругу. Такой общий притоп всех участников круговой игры в течение всей песни повторяется несколько раз». К сказанному надо добавить еще то, что во время притопывания все участники стоят, повернувшись лицом в круг, наклонив корпус, а после окончания импровизации, низко присев, начинают делать четвертными или восьмыми длительностями хлопки ладонями попеременно: один хлопок об пол чуть впереди себя, второй хлопок ладонь о ладонь. Варианты данного ритма взаимосвязаны с музыкальным ритмом. А так как ритмические рисунки каждой исполнительницы сугубо индивидуальны, то в результате возникает уникальная ритмическая полифония. Бытует в Оскольском регионе хороводная форма исполнения частушек «Семеновна», уникальный вариант частушек «Тройками», парный танец «Нареченька».
Хореографический стиль Белгородско-Курского региона представлен бытованием карагодов, танков и «ширинок» (хороводов с полотенцами). Под карагодом здесь следует понимать как коллективную круговую пляску под собственное пение или под игру музыкантов, где на первое место выступает индивидуальное творческое мастерство исполнителей, так и собравшихся вместе сыграть» песню, «поскакать» и просто послушать. Такое уточнение не случайно, ибо карагод может начаться не сразу, а с «разыгрывания» песни, выявления «хозуна», «скакуна», по инициативе которого и осуществляется движение по кругу. Лексику мужских движений предельно точно охарактеризовал Якшин Михаил Филиппович из села Хомутцы Ивнянского района: «Надо ходить под песню. Не заскакивать у перед и не отставать от ней. Она сама подсказывая, что и как делать. Иде можна на пярябив пайтить, а иде можна и у верх скакнуть, но толькя чтоб у лад было. А иде можна — и крылом пройтить».
На основании данной характеристики мы можем сделать вывод о том, что в формировании мужского хороводного шага, других движений ног большую роль играет ритмическая структура и форма песенной фразы. Вместе с тем «при сравнении ритмов нетрудно заметить постоянную изменчивость, вариационность песенного ритма и относительную устойчивость ритма ног на протяжении всей песни или нескольких фраз».Примечательно и то, что в двух соседних селах, расположенных в радиусе десяти километров друг от друга (село Хомутцы и село Выезжее Ивнянского района), И. И. Веретенников зафиксировал у мужчин разный ритмический рисунок ногами под одну и ту же песню. Это еще одно свидетельство узколокальной хореографической традиции, которая напрямую связана с индивидуальным творческим началом каждого участника карагода, его природной одаренностью, возрастом, характером, настроением, состоянием души и т. д.
Поэтому в карагодах Белгородско-Курского региона можно увидеть разной степени сложности мужские движения: притопы, прыжки на обе ноги в соединении с тройным притопом, присядку, полуприсядку на одну ногу, подскоки в чередовании с высокими прыжками, шаг с прибивом и соскоком на обе ноги и т. д. Однако все они опираются на форму и ритм песенной фразы. А импровизационные движения рук впереди, на уровне лица, вверху, повороты и наклоны корпуса,«игра» всем телом лишь дополняют и усиливают начало и концы песенных фраз.Не случайно, видимо, пляшущий в карагодах и плясках мужчина в Белгородско- Курском регионе называется «хозун» или «скакун». Он душа карагода, главное действующее лицо, его зачинщик и заводила. А потому у каждого из них свои приемы приглашения девушек в карагод. У одного — это два ровных удара одной ногой и затем тройной притоп, у другого — высокий прыжок в сочетании с тройным притопом.
Следует подчеркнуть, что особый интерес специалистов вызывает движение, называемое в регионе «ход крылом». Его исполнителей именуют «крыловиками». Действительно, их руки, расставленные в стороны подобны крыльям огромной птицы. «Подходя к одной девушке или паре девушек, он делает широкий шаг левой ногой в левую сторону приседая. Проходит на полусогнутых ногах с расправленными руками мимо девушек, описывая круг.В конце движения снова поворачивается лицом к девушкам, становясь в исходное положение. Движение может, повториться, но теперь уже с правой ноги, в правую сторону».Вариантом движения «ход крылом» является быстрый поворот на месте вокруг себя.
Старожилы села Пороз Грайворонского района называют его «вертушкой». Поворот на месте вокруг себя «хозун-скакун»осуществляет в два раза быстрее, нежели в движении «ход крылом». Безусловно, выполнение этого движения требует особого умения, жизненной выучки, музыкальности. Однако в былые времена, как вспоминают старики, таких «хозунов» было немало в каждом селе региона. Женские движения в карагодах мягкие, спокойные. Девушки словно плывут, слегка покачиваясь «с ноги на ногу». Основной шагдвижения простой или шаг с прибивом. «Ходить у лад песни. Она сама подскажа иде как делать», — так мудро характеризуют пластику женских движений порозские певуньи. Вариантов женских движений рук в карагодах данного региона множество. Но чаще всего можно встретить так называемые «фонарики» — маховые движения кистями вверх-вниз, перевод рук из высокого положения вниз вместе с наклоном! корпуса вперед и возврат в прежнее положение.
При «скакании» на лавке одна или обе руки «взмывают» вверх и некоторое время как бы застывают в неподвижности. Как видим, руки у женщин в пляске находятся в трех основных положениях: опущены вниз, подняты на уровень головы, «играют» выше ее уровня. Большой интерес специалистов вызывает бытование в Белгородско-Курском регионе особой разновидности карагодов некругового типа — танков с развитым хореографическим построением и множеством фигур. О происхождении слова «танок» даже среди специалистов до сих пор нет единого мнения. Одни связывают его со словом танец, другие — с русским словом тын, тынок (плетень). И действиительно, «ряд кольев, переплетенных хворостом, напоминает ряд певцов, взявшихся за руки». Как утверждают старожилы, танки водили весной и летом, начиная с Великого поста. Как правило, определенному годовому празднику соответствовали и опреденленные песни и свои разновидности таночных движений.
По свидетельству стариков, водили их на Красную горку. «Множество молодых парней и девушек, держась за руки, становились в две линии лицом друг к другу. Две пары, стоявшие по краям людского «коридора» (обычно мужчины), держали в руках по полотенцу. Последняя по ходу движения хоровода пара, приплясывая, входила внутрь «коридора», увлекая за собой остальных. Проходя под поднятым передней парой мужчин полотенцем, танцующие продвигались вперед; через некоторое время первые участники хоровода становились последними и в свою очередь заходили внутрь образованного танцующими «коридора».Народные исполнители называют этот композиционный прием хоровода предельно просто — «выворачивание рукава». Таким способом шли по всей улице до самого луга, куда подобным образом приходили жители со всех улиц и даже близлежащих сел водить танки и карагоды.
По сей день широко бытуют в регионе карагодные формы плясок: «Тараторка», «Тимоня», «Калинка». Наибольшее распространение повсеместно имеет «Акулинка», которая по музыкальному материалу является вариантом обще-русской «Камаринской» и построена по принципу кругового движения мужчин и женщин, причем последние идут парами. На территории края зафиксировано и более двадцати народно-бытовых танцев позднего происхождения. Это всевозможные польки:«Бабочка», «Птичка», «С притопом», «С каблучком», «Кокетка», «Нареченька», «Наурская», «С пересеком», «Уличная»; «Барыня по тройкам», «Кадриль», «Коробушка»,Страдания», «Карапет», «Светит месяц», «Тустеп», «Подэспань», «Медленный, парный», «Краковяк» и т. д. Как видим, народная хореографическая традиция края необычайно многогранна. Она — сплав особой «выходки» народных исполнителей, их творческой и бытовой правды жизни, внутреннего лада и гармонии.
М.С. Жиров (Народная художественная культура Белгородчины)
Традиционная пляска «пересек» в воронежско-белгородском пограничье
П ересек – вид традиционной пляски, в которой участники выбивают ногами два или три разных ритмических рисунка. Такая пляска под карагодные песни распространена в русских селах Алексеевского, Красногвардейского, Красненского районов Белгородской области, составляющих ядро песенной традиции воронежско-белгородского пограничья. Пляска с пересеком является неотъемлемым атрибутом любого праздничного гуляния в период от Пасхи до Троицы. Основу композиции пляски с пересеком составляет движение по кругу против солнца. По команде заводилы – наиболее талантливого и резвого плясуна – участники карагода приостанавливаются и поворачиваются лицом в центр круга. Основная масса исполнителей выбивает простую дробь ровными длительностями, а на нее накладывается более сложный ритмический рисунок, который выбивают от одного до трех человек.
Пересеком называется карагодная пляска, в которой участники выбивают ногами два или три разных ритмических рисунка. Пляска с пересеком бытует в русских селах восточных районов Белгородской области – Алексеевском, Красногвардейском, Красненском – и является визитной карточкой этнографических ансамблей сел Афанасьевка, Глуховка, Иловка, Подсереднее, Большебыково, Верхняя Покровка, Казацкое, Малобыково, Нижняя Покровка, Прудки, Сорокино, Стрелецкое, Большое, Веретенниково, Готовьё, Камызино, Круглое, Новоуколово, Сетище, Ураково, Хмелевое. Указанные села образуют ядро песенной традиции воронежско-белгородского пограничья (до административной реформы 1954 года эти районы входили в состав Воронежской области).
Карагодные пляски с пересеком являются неотъемлемым атрибутом любого праздничного гуляния в селе. Наиболее насыщен карагодными плясками с пересеком период от Пасхи до Троицы. По большим общесельским праздникам после службы в церкви с каждой улицы стекался народ на открытое широкое пространство – выгон или облог (залежь непаханой земли) на широкую улицу – совместное гуляние. На широкую улицу,по рассказам местных жителей, собирались все – от мала до велика. На таких гуляниях могли присутствовать и дети, но в качестве зрителей, а не полноценных участников. Строгого запрета по половозрастному или социальному признаку не существовало. Группы чаще всего формировались по улицам: «С энтай улицы – кучкя, с энтага парядка карагодик баб движется, тут и старики, и маладёжь. Усем места хватала! Сабирались люди… Хто пратяжную, хто карагодную песню разачне». Такие собрания сельской общины не были строго регламентированы. Общая пляска с пересеком возникала стихийно в рамках или одного большого карагода, или нескольких маленьких.
Основой композиции карагодной пляски с пересеком является движение по кругу против солнца под плясовую песню. При этом участники карагода могут использовать любой хороводный шаг: простой, приставной, переменный, с прибивом, с трилистником. В больших карагодах пересеком управляют наиболее активные и талантливые плясуны, по команде которых собственно и начинается пересек. Обычно заводила под команду-выкрик «Раз, два! Ай, ну-ну! Ай, ну-ну! Раз-так!» в темпе звучащей песни делает несколько ритмичных ударов одной ногой, которые служат сигналом для участников карагода к пересеку. Движение карагода по кругу приостанавливается, все поворачиваются лицом в круг. Основная масса пляшущих выбивает ногами простой ритм мелкими ровными длительностями, на который накладывается более сложный ритмический рисунок, который выбивают от одного до трех пляшущих. Количество участников и вариантов пересека в карагоде может быть бесконечно. Наиболее талантливые плясуны используют наложение ритмов, когда на пунктирный ритм одного пляшущего накладывается такой же пунктирный ритм, но со следующей доли (см.: Ритмическая схема 01).
Этот вид пересека распространен во всех указанных селах. В фильме И. И. Веретенникова «Белгородские карагоды» жители села Нижняя Покровка великолепно демонстрируют танцевальную лексику, характерную для карагодной пляски с пересеком.
Существуют и другие виды пересека, имеющие узколокальное распространение. Так, в основе пересека в селе Подсереднее Алексеевского района Белгородской области лежит так называемый шаг с прибивом, который также накладывается на простой шаг. Шаг с прибивом очень любила и часто использовала в пляске легендарная народная певица Ольга Ивановна Маничкина. Преимущество такого пересека состоит в том, что его можно исполнять в движении, не останавливаясь (см.: Ритмическая схема 02).
Еще один вид пересека – с каблучка – исполняется перекатом правой ступни с пятки на носок (см.: Ритмическая схема 03).
Мужчины часто выполняли такой пересек, ударяя правой ногой по щиколотке левой ноги.
Во время пляски по кругу среди пляшущих происходит свободное общение: повороты лицом друг к другу, переходы от одного партнера к другому. Пляска сопровождается хлопками в ладони, движениями плеч, кистей рук, пальцев. Мужчины нередко выходят плясать в центр круга, задавая тон всей пляске. У пляшущих в карагоде имеется и свой излюбленный набор плясовых приемов, характерных для традиции того или иного села.
Пляска пересек неразрывно связана с карагодными песнями. Они звучат в экспрессивной южнорусской манере, в быстром темпе с равномерной ритмической пульсацией. В кульминационных моментах, особенно когда начинается пересек, певцы часто используют различные выкрики и возгласы раззадоривающего характера: «Ай, ну-ну! Ай, ну-ну! Вспоминаем старину! Ух, ты! Ох, ты! Ну, давай! Ну, так что ж! Ну, так что ж!» Среди наиболее известных карагодных в традиции воронежско-белгородского пограничья можно назвать песни «Уж, ты Порушка, Параня», «У нас по мосту, мосточку», «Молодка, молодка, молоденькая», «Федора», «Вдоль по улице Ванюша», «Не травушка, не трава», «У нашем садочку». Поэтические тексты карагодных песен чаще всего связаны с семейно-бытовой, лирической тематикой.
Соотношение поющих и пляшущих в карагоде строго не регламентируется традицией. Если карагод многочисленный, то пляшущие пересек вполне могут выключиться из процесса пения, если карагод небольшой, то наиболее опытные и умелые исполнители выполняют две функции одновременно: и певца, и плясуна. Координация пения и движения в карагоде строго синхронная.
До 50-х годов XX века в указанных селах пляска с пересеком сопровождалась игрой на пищиках – местной разновидности жалейки. Сейчас эта инструментальная традиция почти исчезла, пляска под пищики сохранилась только в Нижней Покровке Красногвардейского района Белгородской области.
В настоящее время пляску с пересеком возможно увидеть на сельских праздниках и гуляниях, организуемых сельскими домами культуры. До сих пор в белгородских селах Афанасьевке, Иловке, Глуховке, Подсереднем, Малобыкове, Нижней Покровке, где еще существуют этнографические фольклорные коллективы, по большим праздникам собираются на широкую улицу.
