Народный танец шотландии название

Шотландский народный танец: история, особенности

Обычно боевые народные танцы исполняются перед началом важных мероприятий. Например, танцевальный номер показывают перед боем или другим развлекательным мероприятием. Еще в старину воины, которые уставали во время походов, собирались вокруг костра и устраивали танцы.

Ритуальные и боевые танцы в Шотландии

Танцор во время выступления выполнял движения на собственном щите. Делал это он осторожно, юоясь упасть и опозориться.

Если посмотреть летописи XIII века, то можно увидеть, что шотландский народный танец назывался Флинг и Рил. Выполняли их на свадьбе короля Александра 3-го.

Танцы были простыми, но заводными. Все движения выполнялись точно, без каких-либо ошибок. Многие годы традиция береглась и сейчас она не забыта. Все народные шотландские танцы исполняются под такой музыкальный инструмент, как волынка. Эта многовековая традиция сохраняется и сейчас.

Стили выполнения танцев

«Танцы на Мечах» — древнейший стиль выполнения сольных танцев. Он упоминается во многих письменных документах XV-XVI в. Их еще выполняли воины перед тем, как вступать в битву. На эту тему была создана даже замечательная легенда. Король Малькольм однажды победил в сложном бою. Его победа была героической. Он сложил кровавые мечи крестообразно. На них король исполнил танец. Такой стиль выполнения танца начал распространяться в гонных местах Шотландии.

Что такого особенного в «Танце на Мечах»

Движение рук и ног выполняется четко, атлетично. Во время танца изображаются рога оленя. Такой стиль немного напоминает даже балет. Изначально танец был только мужским. Чтобы отлично выполнять все движения, нужно обладать отличной техникой. Так что танец можно отнести к спортивному стилю. Многие молодые люди всего мира отдают ему предпочтение. Занятия по шотландским танцам помогают развивать физическую форму. Ребята во время тренировок получают массу удовольствия. Они выступают на соревнованиях. Ежегодно на конкурсах выступают участники из стран:

Участники завоевывают высокие награды

Танец Хайланд – национальный танец Шотландии. Он самый зрелищный и красивый. Его всегда танцуют на всех национальных праздниках. Зрелищное выступление смогут увидеть многие люди. Исполняется танец под волынку – народный инструмент. Его смогут выучить многие люди, которые желают научиться двигаться под звучание волынки. Немного практики и у вас может появиться шанс красиво станцевать.

Шотландский танец – это не только эхо прошлых веков. Но он не продолжает выходить из моды. Если раньше этот танец исполнялся соло, то сейчас на него наложили отпечаток европейские веяния. Со временем танцевать стали парами,

В Шотландии в 18 веке стали развиваться Бальные танцы. Они еще получили название шотландские Контрдансы. На то время такие танцы были популярны. Шотландцы исполняют Контрдансы особой манерой. Такого стиля больше нет нигде в Европе. Дэвид Йанг был автором Контрданса в Шотландии. Это он положил начало шотландским Бальным танцам. Во время его исполнения используются специальные шаги.

В качестве музыки звучит европейский джиг, хорнпайп. Но шотландцы еще смогли создать уникальный ритм. – страспей. В нем соединяется медленный темп и драматичность. Такие танцы помогут провести время весело. Их можно танцевать группами. Четыре пары располагаются параллельно в две лини, так образуется «сет». Нужно пройти хорошую подготовку.

Шотландские танцы обязательно вам понравятся. Они имеют свою замечательную историю, которая хранится до сегодняшнего дня. Можно более подробно узнать о стилях исполнения танца. Главное научиться правильно выполнения все движения, пройти подготовку и немного окунуться в историю.

Источник

Шотландские танцы

Наиболее известные виды шотландских танцев:

* Шотландские бальные танцы. Окончательно сложились в конце XIX, начале XX века, но имеют и более древнюю историю. Обычно танцуются в «сетах» (группах) из 3-4 пар, основное внимание уделяется перемещению пар друг относительно друга. Основные темпы музыки: рил, джига и страспей.

* «Кейли» — простые танцы, исполняемые на народных вечеринках.

* «Хайланд» — сольные танцы, зарождались как мужские, но к нынешнему моменту ставшие универсальными. Основное внимание уделяется работе ног, часто этот вид танцев сравнивают с балетом.

* «Ледис степ» — сольные женские танцы.

* «Кейп-Бретон степ» — шотландский степ, исполняемый как мужчинами, так и женщинами в качестве сольных танцев на праздниках и вечеринках. Кейп Бретон степ имеет непосредственное отношение к острову Кейп Бретон в заливе Св. Лаврентия, который является частью провинции Канады (Новая Шотландия). Многочисленные шотландцы, говорящие на гэльском языке, в XVIII-XIX вв. эмигрировали на Кейп Бретон, спасаясь от репрессий и экономических трудностей. Вместе с собой они унесли и культуру шотландского степа. В самой Шотландии, где традиции населения гористой местности Шотландии (хайленд) долго и успешно подавлялись английскими властями, степовый танец был практически утерян. В XX-XXI вв. шотландский степ стал возвращаться в Шотландию.

Связанные понятия

Ирландские фамилии и имена отражают разнообразие традиций, языков, которые были интегрированы в современную ирландскую культуру. Ирландские личные имена обычно берут своё начало в древних кельтских именах, кельтской христианской традиции, и аглицированных формах гэльских имен.

В отличие от прочих видов человеческой деятельности, танец нечасто оставлял четко идентифицируемые материальные свидетельства, способные просуществовать тысячелетия, подобно каменным орудиям, домашнему снаряжению или пещерной живописи. Невозможно точно определить период, когда танец стал частью культуры человеческого общества, однако несомненно, что ещё до появления древнейших цивилизаций он являлся важным элементом церемоний, ритуалов, празднований и увеселительных мероприятий. Существуют доисторические.

Англия (англ. England ) — административно-политическая часть Соединённого Королевства Великобритании и Северной Ирландии. Название «Англия» происходит от древнеанглийского слова Englaland, что означает «земля англов». Самое раннее письменное использование термина «Engla londe» содержится в переводе конца IX века на древнеанглийский язык трактата «Церковная история народа англов» историка и богослова Беды Достопочтенного.

Источник

Шотландские танцы

Шотландские танцы — собирательное название танцев, связанных с шотландской культурой.

Наиболее известные виды шотландских танцев:

См. также

Ссылки

Смотреть что такое «Шотландские танцы» в других словарях:

Шотландские бальные танцы — (англ. Scottish country dance или сокр. англ. SCD) это вид танцев, зародившийся в Шотланд … Википедия

Танцы в Австралии — Искусство Австралии Культура Австралии Архитектура Рисование Кино Комиксы Кухня Танцы Литература Музыка Телевидение … Википедия

Хайланд — Если вы искали статью об области Шотландии, см. Хайленд У этого термина существуют и другие значения, см. Хайленд (значения) … Википедия

Танец с мечами — Исполнение шотландского танца с мечами Шотландский танец с мечами (англ. The Sword Dance, на … Википедия

Ирландский танец — Ирландские танцы можно разделить на танцы для вечеринок (англ. social dance) и постановочные танцы (англ. performance dances). Танцы для вечеринок включают в себя кейли (англ. céilí) и сетовые танцы. Кейли обычно танцуются парами от 2 до 8… … Википедия

Танец — Эта статья или раздел нуждается в переработке. Пожалуйста, улучшите статью в соответствии с правилами написания статей … Википедия

Дворжак А. — (Dvorak) Антонин (8 IX 1841, Нелагозевес, на Влтаве 1 V 1904, Прага) чеш. композитор и дирижёр. Сын мясника, владельца постоялого двора, к рый был большим любителем музыки. Начал заниматься музыкой самостоятельно, затем играл на скрипке в … Музыкальная энциклопедия

Дворжак А. — ДВÓРЖАК (Dvorak) Антонин (8.9.1841, Нелагозевес на Влтаве, – 1.5.1904, Прага), чеш. композитор и дирижёр. В своих произведениях Д. часто использовал разл. танц. жанры: им написаны менуэты, фурианты, вальсы, мазурки, шотландские танцы.… … Балет. Энциклопедия

Шотландский палаш — Эту страницу предлагается переименовать в Шотландский меч такой то. Пояснение причин и обсуждение на странице Википедия:К переименованию/17 ноября 2012. Возможно, её текущее название не соответствует нормам современного русского языка… … Википедия

Шотландский национальный костюм — Рубашка, килт с килтпином, ремень с пряжкой, кожаный спорран на цепочке, простые гольфы … Википедия

Источник

Народный танец шотландии название

Шотландские танцы — собирательное название танцев, связанных с шотландской культурой.

Наиболее известные виды шотландских танцев:
Шотландские бальные танцы. Окончательно сложились в конце XIX, начале XX века, но имеют и более древнюю историю. Обычно танцуются в «сетах» (группах) из 3-4 пар, основное внимание уделяется перемещению пар друг относительно друга. Основные темпы музыки: рил, джига и страспей.

«Кейли» — простые танцы, исполняемые на народных вечеринках.

«Хайланд» — сольные танцы, зарождались как мужские, но к нынешнему моменту ставшие универсальными. Основное внимание уделяется работе ног, часто этот вид танцев сравнивают с балетом.

«Ледис степ» — сольные женские танцы.

«Кейп-Бретон степ» — шотландский степ, исполняемый как мужчинами, так и женщинами в качестве сольных танцев на праздниках и вечеринках. Кейп Бретон степ имеет непосредственное отношение к острову Кейп Бретон в заливе Св. Лаврентия, который является частью провинции Канады (Новая Шотландия). Многочисленные шотландцы, говорящие на гэльском языке, в XVIII-XIX вв. эмигрировали на Кейп Бретон, спасаясь от репрессий и экономических трудностей. Вместе с собой они унесли и культуру шотландского степа. В самой Шотландии, где традиции населения гористой местности Шотландии (хайленд) долго и успешно подавлялись английскими властями, степовый танец был практически утерян. В XX-XXI вв. шотландский степ стал возвращаться в Шотландию.

Страспей (англ. Strathspey) — шотландский народный танец и музыкальный жанр, в музыкальном размере 4/4, похожий на рил, но, как правило, медленнее и характерный исключительно для шотландской традиционной музыки. Название танца/жанра происходит от места его появления — долины реки Спей (Strath Spey).

Основной особенностью страспея является использование комбинации ритмов «Scotch snap» — то есть специфичного для Шотландии обратного пунктира. В зависимости от региона страспей может играться более, или менее пунктированно. Искусство игры страспеев требует хорошей музыкальной подготовки.

Рекомендуемый Королевским Обществом Шотландских Бальных Танцев (RSCDS) темп стратспея равен 64 или 124 ударам метронома, что составляет чуть меньше 62 секунд на 32 такта.

Хайланд — один из видов традиционного шотландского танца. Танец строится в основном на прыжках на высоких полупальцах и работе ног; корпус держится всегда прямо; руки участвуют мало и в основном находятся в одной из немногочисленных позиций.

Термин highland dancing (англ. «Танцы горцев», далее «хайланд») сейчас обычно используется для обозначения особенного стиля шотландских сольных танцев, которые выделились в течение XIX и XX вв. из соревнований, проводимых в рамках праздников и Горских Игр (от англ. «Highland Games»). Типичной и обязательной чертой этих соревнований был аккомпанемент волынщика. Танцор же обязательно выступал в специальной танцевальной обуви — гилли (от шотл. «ghillies»).

Термин, отчасти вводящий в заблуждение, так как только один вид танца сформировался, собственно, в Высокогорье (от англ. «Scottish Highland»). Хайланд вообще подвергался очень большому влиянию извне, например, очень большое воздействие на танец оказывала городская эстетика, к которой привыкали судьи соревнований и покровители танцоров хайланда в XIX вв.

Не следует путать хайланд и Шотландские бальные танцы (от англ. «Scottish Country Dance»).

В наши дни хайланд, который можно увидеть во время Горских Игр, имеет более соревновательную и техничную форму, достигнутую многими часами практики и тренировок в течение нескольких лет. По своим терминам и техническим требованиям к выступлению, хайланд теперь имеет много общего с профессиональным балетом и спортом. Оттуда он позаимствовал большую выносливость и силу ног.

В хайланде, в отличие от бальных танцев, танцоры всегда танцуют на полупальцах. Во многих отношениях, хайланд выделился из сольного степового танца, но пока степовый танец был сосредоточен исключительно на ритме и ударах ногами в жесткой обуви, хайланд начал включать в себя не только комбинации шагов, но и, также, использование всей верхней части тела, рук и движения кистями. Даже при таких условиях он все еще оставался одной из форм степового танца, так как основные элементы хайланда были все также связаны с работой стопы.

Хайланд не может быть отнесен к шотландским бальным танцам, хотя оба вида этих танцев являются как групповыми: танцор взаимодействует с одним партнером или с несколькими; так и фигурными: основной элемент — групповое движение по заданному шаблону, как кадрили. Некоторые хайланд танцы произошли из традиционных групповых танцев, например, «Highland Reel», также известный как «Foursome Reel», в котором четыре танцора чередуют степовые шаги лицом друг к другу с прогрессией фигуры восьми (от англ. Figure of eight). Даже при таких условиях, на соревнованиях участников, танцующих «Highland Reel», судят индивидуально. Большинство же хайланд танцев типа «флинг» (от англ. «fling») являются сольными.

«Танец на мечах и танцы горцев» были включены в прием в честь Анны Датской в Эдинбурге в 1589 г.; композиция из разных фигур танца на мечах и акробатических элементов была представлена перед Яковом VI в 1617 г., а затем и перед Карлом I в 1633 г., Объединением скорняков и перчаточников г. Перта. «Трон Его Величества был установлен у стены, рядом с Water of Tay, по которому плавал деревянный помост, выложенный корой. Приветствуя Его Величество, на помосте плясали тринадцать наших братьев из цеха перчаточников в зеленых шляпах, с серебряными шнурками и красными лентами, в белых ботинках и с бубенчиками на ногах, с мелькающими в руках клинками. Это был наш танец с мечами, с множеством сложных перестроений. Пятеро братьев стояли на плечах пятерых других, а еще трое отплясывали перед ними, одновременно не переставая пить вино и бить стаканы. И при всем этом, слава Богу, никто не пострадал».

Политика подавления, выбранная Британским Правительством против культуры Горцев, достигла высшей точки в 1747 г., когда вступил в силу Акт обличения, который запрещал гражданскому населению надевать килт. Акт был отменен в 1782 г., и в начале XIX в. наступила эпоха некоторой романтизации культуры Горцев. Это возрождение, позже форсированное королевой Викторией, дало начало Горским Играм в том виде, в котором они известны сейчас. Хайланд был составной частью Игр с самого начала их современного возрождения, но выбор танцев, представляемых на Играх, был умышленно сужен, главным образом, для удобства судей. Поэтому, несмотря на то, что традиционные Игры Горцев выглядят на первый взгляд как стимулирующие и оберегающие хайланд, тем не менее, множество более старых танцев было утеряно, так как никто не посчитал их важными и дающими «стоящий» результат при должной практике, а равно и интересными на соревнованиях. Представление оставшихся танцев на соревнованиях также находилось под влиянием стиля самого танцора, поэтому об аутентичности говорить не приходится.

По неписанным правилам в Играх Горцев могли участвовать только мужчины, следовательно, хайланд танцевался исключительно танцорами-мужчинами. Женщины могли принимать участие в групповых социальных танцах, а девочки могли брать уроки женских соло танцев — ледис степ (от англ. «ladies’ step»). На деле же учителя танцев часто поощряли своих самых многообещающих учеников исполнять соло-танцы на так называемых ассамблеях — внутришкольных вечеринках.

В конце XIX в. молодая женщина, которую звали Дженни Дуглас (Jenny Douglas) решила выступить на соревнованиях по хайланду. Так как это не было явно запрещено, она была допущена к участию. С тех пор количество участвующих в соревнованиях женщин увеличивалось, пока в наши дни не достигло 95 % от всего количества танцоров. Существует уже несколько мировых чемпионов — женщин, признанных Ассамблеей Ковэла, занимающейся организацией соревнований с 1948 г. Первым взрослым американцем, ставшим чемпионом мира по хайланду, был Хью Бигни (Hugh Bigney), он получил этот титул в 1972 г. Более того, тремя первыми чемпионами мира были женщины: Мэй Фэлконер (May Falconer) в 1948 г. и Маргарет Сэмсон (Margaret Samson) в 1949 г. и 1950 г. Эта феминизация народного искусства послужила важным толчком в процессе увеличения прав женщин в общественной жизни, особенно после того, как роль мужчин — воителей была уже не так важна.

Источник