Тема 1.1 Основные цели и задачи урока народного танца
Методика преподавания народного танца
по дисциплине «Методика преподавания хореографических дисциплин»
ВВЕДЕНИЕ
Дисциплина «Народный танец» является одним из основных профилирующих в процессе подготовки специалистов-хореографов любого уровня. Студент колледжа, будущий педагог-хореограф, должен за время учебы освоить большой комплекс теоретических и практических знаний по методике преподавания народного танца. А именно: знать лексику и терминологию хореографического материала; уметь грамотно сочинять учебные комбинации у станка и на середине зала, разучивать их с исполнителями; овладеть практически хореографической лексикой и манерой исполнения танцев разных народностей, изучаемыми по программе дисциплины, и уметь сочинять этюды на их основе. При этом необходимо проявлять выдумку и находить свое композиционное решение, сохраняя национальный колорит, характер, манеру исполнения, т.е. все то, что отличает один народный танец от другого.
Народный танец может обогащаться стилистическими признаками национальной хореографии (казахской, русской, украинской, грузинской и т.д.), может наполняться признаками образного подражания птице, какому либо животному, цветку, сказочной змее и т.п. Движения народного танца, подкреплённые освоенной техникой, обретают большую виртуозность, пластичность, силу, благородство. Занятия народным танцем помогают легко осваивать и исполнять танцевальные комбинации в других видах хореографического искусства.
Очень мало учебных пособий, методических разработок дают описание примерных уроков для различных периодов обучения. В последнее время появились учебные пособия для студентов хореографических факультетов ВУЗов и колледжей по методике преподавания народного танца, а также издания с примерами уроков народного танца для непрофессиональных исполнителей, которые очень ценны на сегодняшний день. Учебное пособие Г.П.Гусева «Методика преподавания народного танца» в трех частях, является очень важным теоретическим материалом с комплексным изложением автором теории, методики и практических основ народного танца.
Современные требования, предъявляемые к специалисту — педагогу-хореографу, заставляют рассматривать методику преподавания народного танца в контексте науки и образования вообще, при этом учитывая, ее особенность. В предлагаемом лекционном материале, сделана попытка, рассмотреть не только дидактическую, но, прежде всего, практическую сторону процесса обучения народному танцу.
Лекции составлены кратко и содержат только основные моменты тем, входящих в программу дисциплины «Методика преподавания хореографических дисциплин», поэтому могут дополняться примерами из собственного опыта работы любым педагогом.
РАЗДЕЛ 1. СУЩНОСТЬ ОБУЧЕНИЯ НАРОДНОМУ ТАНЦУ
Тема 1.1 Основные цели и задачи урока народного танца
С самого раннего детства люди познают окружающий мир через движения. В процессе овладения разнообразными двигательными действиями они познают и самих себя, развивают свои способности, формируются как личности. Танец соткан из огромного разнообразия движений.
Язык народного танца велик и многообразен. Эмоционально-смысловое содержание и ход сценического действия в народном танце раскрывается средствами поэтически обобщенными. Для того чтобы овладеть этим сложным языком, необходимо проделать большую работу.
Одной из основных задач обучения народному танцу является развитие яркой индивидуальности исполнителя, воспитания в нем способности при высокой исполнительской технике передать эмоционально, образно, органично своеобразие танца того или иного народа. Эти важнейшие качества вырабатываются, главным образом, на практических занятиях, успех которых во многом зависит от знаний, уровня подготовки и увлеченности преподавателя.
Цель урока народного танца заключена в познании, в познании природы народного танца, в освоении методики и техники его исполнения. Основными же задачами урока народного танца являются:
— профессиональная постановка, укрепление и развитие всего опорно-двигательного аппарата;
— воспитание музыкальности исполнения;
— воспитание хореографической памяти;
— развитие координации движений;
— развитие воображения, образного мышления.
Во время исполнения движений экзерсиса у станка, развиваются ахиллово сухожилие, выворотность коленного и тазобедренного сустава, щиколотки, которые играют определенную роль в устойчивости тела.
Не менее активные функции в движениях человека выполняют его мышцы, при помощи которых он совершает свои физические действия. Чем сильнее развиты двигательные способности мышц, тем свободнее можно действовать на сцене. При этом мышцы лица, шеи, рук, корпуса не должны чрезмерно напрягаться, чтобы достаточно пластично выполнять движения. Чрезмерное мышечное напряжение может помешать развитию координации. Надо уметь двигаться экономно, без лишнего мышечного напряжения. Мышечная свобода движения достигается на основе обычного построения учебных заданий, исполняемых во время урока, с одним лишь условием — заниматься регулярно.
Организм танцующего не может быть сильным и выносливым при плохо поставленном и малоразвитом дыхании. На уроке народного танца постоянно ведется работа над развитием дыхания, которым обязательно должны обладать исполнители.
Танец неразрывно связан с музыкой. Давая определенный темп, метр, и ритмический рисунок, музыка выявляет и подчеркивает характерные особенности движения. На уроках народного танца ведется целенаправленное музыкальное воспитание, при этом уделяется внимание не только развитию ритмичности, но и эмоционально-действенной связи музыки и танца.
На уроке народного танца уделяется большое внимание таким психическим процессам как внимание, воля, память, воображение.
Под вниманием, в данном случае, понимается направленность и собранность психической деятельности, связанной с исполнительским творчеством. Действия организованные, вдумчивые и уверенные говорят о сосредоточенной работе. Умение рационально расходовать свои силы, быстро и точно переключаться из одного ритма в другой, менять характер сценического действия означает, что внимание способно действовать гибко. Развитие внимания учащихся неразрывно связано с воспитанием воли. Слабая, неустойчивая воля ученика не способна удерживать его внимание в нужном направлении.
«Основой воспитания воли является сознательная дисциплина, именно она вырабатывает твердость характера, трудолюбие, настойчивость, упорство, умение выдерживать высокую степень физического и нервного напряжения. Закаленная воля способна направлять и удерживать внимание ученика во всех его исполнительских действиях».
На разных этапах работы внимание и воля концентрируются неодинаково. В одних случаях внимание всецело обращено на технику движения, в других — на выразительность, музыкальность исполнения.
Немаловажна на уроках работа над памятью. Память танцора можно подразделить на слуховую, зрительную и моторную. Слуховая память фиксирует в сознании все то, что ученик-танцор слышит, зрительная память фиксирует в сознании все то, что ему показывали и показывают, моторная память фиксирует в сознании все исполнительские приемы техники движения.
Все свойства памяти неразрывно связаны между собой в единое целое. Если одно из свойств памяти «не работает» четко (например, моторная), может пострадать форма движения, а значит и содержание. Память основывается на хорошо развитом внимании.
Все перечисленные психические процессы способствуют развитию воображения, образного мышления и координации, что дает возможность не просто исполнять движения, а наделять их нужной выразительностью, придавать им пластическую завершенность
Конспект урока. Русский народный танец.
план-конспект урока на тему
Тема: Русский народный танец.
(основные элементы русского народного танца).
Тип занятия: изучение и усвоение нового материала (объяснения, показ, демонстрация).
Форма занятия – урок.
Форма обучения коллективная.
Цель: 1. Изучение элементов русского народного танца.
2. На основе изучения русского народного танца воспитывать в детях нравственность.
3. Развитие творческих способностей.
Задачи:
1. Овладеть умением: выполнение элементов русского народного танца: «тройные притопы», «гармошка», «ковырялочка», «переменный ход».
2. Развивать координацию движения, силу и устойчивость ног.
3. Совершенствовать навыки музыкально- ритмической деятельности.
1 этап: организационный.
·вход воспитанниц в класс хореографии (марш).
·поклон педагогу, концертмейстеру, гостям.
2 этап: мотивация; беседа : для чего мы делаем экзерсис у станка, что при этом развивается, дети сами говорят, если затрудняются помочь (развивается мускулатура ног, их выворотность, шаг, постановка корпуса, рук, головы, координация движения).
3 этап: подготовительный.
Экзерсис у станка:
·Demi plie grand plie.
·Battements tendus jetes.
·Rond de jambe par terre en dehors et en dedans.
·Battements releves lents.
·Grand battements jetes.
Диагональ:
·Шаги на полупальцах.
·Шаги на полупальцах.
3 этап: повторение ранее изученного материала.
· Основные положения рук в русском народном танце: (1-е свободное, 1-е прямое, 2-е свободное, 2-е прямое, 3-е свободное, 3-е прямое).
· Основные положения ног в русском народном танце: (подготовительное, 1-е положение, 2-е положение, 3-е положение, 4-е положение).
4 этап: основной.
1. Усвоение новых знаний.
Русский танец.
Танец – душа народа. Танцы русских ярко воплощают великие национальные традиции. В танце, как в песне, раскрывается душа народа. Хореография – такой вид искусства, что мы без слов должны доносить до зрителя те ощущения, настроение которые мы ощущаем в данное время. Когда в песне всё это можно сказать словами.
Русский танец является одним из наиболее распространённых и древних видов народного творчества. Он возник на основе трудовой деятельности человека. На протяжении многовековой истории своего развития русский народный танец всегда был тесно связан с трудовым календарным сельскохозяйственным годом (посев, сбор урожая и т.п.). В танце народ передаёт свои чувства, мысли, настроение, отношение к жизненным явлениям. Русский танец всегда был тесно связан с бытом, обрядами и обычаями (рождение, свадьба, игры и т.п.) Танцами народ украшал свой быт, свою жизнь.
Русский народный танец делится на два основных жанра – хоровод и пляска, которые в свою очередь состоят из различных видов. Хороводы: орнаментальные хороводы, игровые хороводы. Пляска – одиночная пляска, женская одиночная пляска, мужская одиночная пляска, парная пляска, перепляс, массовый пляс, групповая традиционная пляска.
(просмотр групповой традиционной пляски ансамбля народного танца под руководством Игоря Александровича Моисеева).
Игорь Александрович Моисеев – великий балетмейстер, художественный руководитель Государственного академического ордена Дружбы народов, ансамбля народного танца. Родился в Киеве 1906 г., умер 2ноября 2007г. Скончался на 101-м году жизни, до своего 102-го дня рождения он не дожил всего три месяца. Игорь Моисеев в 1937 году создал первый в стране профессиональный Ансамбль народного танца СССР (с 1991года Ансамбль народного танца). Сначала была лишь небольшая группа самодеятельных артистов, выпускников хореографических училищ и опытных балетных профессионалов. Но уже в 1938 году ансамбль Моисеева танцевал на правительственном концерте в Большом театре. В репертуаре созданного Моисеевым ансамбля около трёхсот номеров.
Основные элементы русского народного танца.
« Переменный ход».
Музыкальный размер 2/4
Исходное положение: 3 позиция, правая нога впереди, кисти рук лежат на талии кулачками или ладонями.
Ход продолжается с левой ноги. Корпус подтянут, голова прямая.
«Гармошка».
Музыкальный размер 2/4.
Продвижение в сторону путём перевода в сторону одновременно пятки одной ноги и носка другой. При этом попеременно соединяются то носки, то пятки обеих ног.
Исходное положение: 1 свободная позиция.
Продвигаться «гармошкой» можно вправо и влево. Корпус прямой. Движение выполняется плавно, иногда с легким приседанием: колени сгибаются, когда соединяются носки; колени выпрямляются, когда соединяются пятки.
«Ковырялочка».
Музыкальный размер 2/4.
Исходное положение: 1 свободная позиция.
На счёт «1» следующего такта исполнитель делает небольшой перескок на всю ступню правой ноги, ставя её около левой ноги. Движение продолжается с другой ноги.
Корпус может быть прямой, может поворачиваться то правым, то левым плечом вперёд: когда правая нога ставится на носок, корпус поворачивается правым плечом вперёд, когда правая нога ставится на каблук, корпус поворачивается к ноге и слегка наклоняется. При движении с левой ноги направление корпуса меняется.
«Тройные притопы».
Исходное положение: 1 прямая позиция, кисти рук лежат на талии ладонями.
2. Закрепление знаний.
Повторение основных элементов русского народного танца, и соединяя их в танцевальные комбинации (связки).
6 этап: итог.
Оценить работу воспитанниц, сказать о необходимости знаний полученных на сегодняшнем занятии.
«Методика преподавания народно-сценического танца на начальном этапе обучения в детской школе искусств»
Скачать:
Предварительный просмотр:
Муниципальное автономное учреждение
«Рефтинская детская школа искусств»
Методическая разработка на тему:
« Методика преподавания народно-сценического танца на начальном этапе обучения в детской школе искусств »
Разработчик: Козырева О.И.
Преподаватель МАУДО «Рефтинская ДШИ»
II. Цели и задачи учебного предмета на начальном этапе обучения…………с3
III. Содержание учебного предмета…………………………………………….с4
IV. Требования к уровню подготовки обучающихся………………………….с7
V. Формы и методы контроля, система оценок……………………………….с7
VI. Методическое обеспечение учебного процесса………………………….с8
VII. Форма организации учебного процесса…………………………………..с8
VIII. Музыкальное оформление урока народно-сценического танца………..с9
IX. Рекомендуемая литература…………………………………………………с9
« Народно-сценический танец» является основой обучения, фундаментом для освоения всего комплекса хореографических дисциплин и базируется на освоении программ по предметам «Ритмика» и «Танец» для начальных классов, где введено изучение первоначальных элементов народного танца.
Народный танец – родоначальник всех видов хореографического искусства. Он богат и разнообразен. Этот предмет необходимо изучать всем учащимся хореографического отделения, он является одним из основополагающих предметов.
Данный предмет знакомит учащихся с характером, стилем и манерой танцев разных народов.. Урок строится по канонам классического танца. Особое внимание уделяется постановке рук, ног, головы в упражнениях у станка и на середине зала; затем изучаются простейшие движения народного и народно-сценического танцев, а также упражнения на развитие координации. Составляются несложные танцевальные комбинации на 8-16 тактов из двух-трёх пройденных движений, далее возможны постановки небольших этюдов в характерах изучаемых народностей.
Преподавание предмета начинается в четвертом классе и продолжается до выпуска в восьмом классе. Возраст обучающихся при начале обучения в четвертом классе 9-12 лет.
Цели и задачи учебного предмета на начальном этапе обучения
— музыкально-хореографическое воспитание детей, выявление индивидуальных творческих способностей каждого ребёнка через танец к сценической концертной деятельности, как к виду творческой деятельности;
— формирование целостного представления об окружающем мире и высоких нравственных идеалах.
Достижение поставленной цели связано с решением следующих ЗАДАЧ:
— приобретение музыкально-ритмических навыков;
— формирование навыков координации, владения мышечным и суставно-двигательным аппаратом;
— приобретение свободы движения в танце и чувства ансамбля;
— развитие эстетического и художественного вкуса у детей;
— развитие образного мышления;
— развитие таких данных, как гибкость, танцевальный шаг, прыжок, ритмичность, эластичность мышц, музыкальность, сообразительность, координация, танцевальность;
— развитие техники исполнительского мастерства;
— развитие активности, коммуникабельности, познавательного интереса
— воспитание культуры поведения и чувства прекрасного;
— воспитание чувства такта, благородства, уважения друг к другу;
— повышение занятости детей в свободное время, адаптация их в обществе, создание комфортной атмосферы доброжелательности сотворчества.
Содержание учебного предмета
(первый год обучения 4 класс)
Первоначальное знакомство с особенностями народно-сценического танца. Простейшие тренировочные движения у станка и на середине зала. Изучаются отдельные движения и даются небольшие комбинации.
а) простой на месте
б) с продвижением вперед и назад
Упражнения у станка
1. Demi plie, grand plie на I, II и III позициях (плавное и отрывистое)
а) с переходом работающей ноги с носка на каблук;
б) с добавлением полуприседания в момент перевода стопы на каблук
в) с добавлением полуприседания в момент возвращения рабочей ноги в позицию
3. Battement tendu jete
а) с сокращением стопы на воздухе
б) с добавлением полуприседания в момент сокращения стопы
в) с добавлением полуприседания в момент возвращения рабочей ноги в позицию
г) с полуприседанием в момент броска и отдельно в момент возвращения ноги в исходную позицию
4. Характерный rond de jambe
5. Подготовительное упражнение к flic-flac проучивать из 6,5позиций
6. Подготовка к верёвочке, на целой стопе
а) с полуприседанием в момент возвращения рабочей ноги в позицию
б) с полуприседанием в момент подъема рабочей ноги до уровня колена
7. Упражнение для бедра, на целой стопе
8. Pas tortillе ординарное и с ударом стопы.
9. battement developpe (мягкое раскрывание ноги на 90*)
а) с добавлением полуприседания в момент раскрытия ноги на 90*
б) с добавлением полуприседания в момент возвращения ноги в исходную позицию
г) с сокращение стопы на воздухе
15. Grand battement jete на целой стопе
а) с добавлением полуприседания в момент броска
б) с добавлением полуприседания в момент возвращения ноги в исходную позицию
16. Releve на полупальцы в выворотных и невыворотных позициях, на двух и одной ноге.
17. Перегибы корпуса.
18. Различные port de bras в определённом характере.
20. Подготовительные движения к полуприсядкам и присядкам для мальчиков
а) с выбрасыванием ноги в сторону на каблук и на воздух;
б) с выбрасыванием ноги вперед на каблук.
а) чередование ударов всей стопой
Упражнения на середине зала
1. Упражнения для головы, рук, корпуса в манере народных и сценических
2. Упражнения для пластичности корпуса (перегибы корпуса, наклоны, повороты)
а) простой и бытовой
д) сценический и переменный ход вперед и назад
е) варьирование переменного шага с ударом всей стопой, каблуком, мазком
ё) с мазком всей стопой и каблуком
ж) с выносом через 1 позицию ноги на каблук вперед
а) по 6, 1 позициям: на вытянутых ногах, на полуприседании, с добавлением полуприседания в момент приставления рабочей ноги в исходную позицию
б) приставной шаг на каблук по 3 позиции
5. Гармошка на вытянутых ногах, на полуприседании, с полуприседанием в момент соединения носков, в момент соединения пяток
6. Елочка на вытянутых ногах, на полуприседании, с полуприседанием в момент поворота носков, в момент поворота пяток
а) по 6 позиции на месте с продвижением вперед и назад, в сторону
б) по 3позиции на месте с продвижением вперед и назад, в сторону и в повороте
8. Моталочка простая и поперечная (маятник)
9. Ковырялочка ( со скачком, без притопа и с притопом)
10. Веревочка простая
11. Дробные выстукивания одинарные и по очереди всей стопой, подушечкой, каблуком
а) притопы двойные, тройные, перетопы
б) удары стопы со скачком на опорной ноге
г) удары на подскоке
д) удары с перескоком
12. Бег на полупальцах
а) с продвижением вперед и назад
б) с выносом прямых ног над полом вперед и отбрасыванием назад
в) с подъемом ноги коленом наверх
г) Бег с выносом прямых ног вперед и назад, коленями вперед
13. Галоп прямой и боковой
14. Прыжки с вытянутыми ногами и поджатыми
а) из 6 позиции во 2-ю параллельную и из 6-ой в 4-ю позицию
в) поджатые по 6,2 позициям
а) вращения на полупальцах мелкими шагами(удержание точки)
б) на 90* и на 180* на припаданиях, моталочке, веревочке
в) по диагонали бег и блинчики
Требования к уровню подготовки обучающихся
«Народно-сценический танец» предусматривает следующие результаты учебного процесса :
— знание рисунка народно-сценического танца, особенностей взаимодействия с партнерами на сцене;
— знание элементов и основных комбинаций народно-сценического танца;
— знание особенностей постановки корпуса, ног, рук, головы, танцевальных комбинаций;
— умение распределять сценическую площадку, чувствовать ансамбль, сохранять рисунок при исполнения народно-сценического танца;
— умение понимать и исполнять указания преподавателя;
Формы и методы контроля, система оценок
По программе «Народно-сценический танец» предусмотрены промежуточные аттестации по четвертям. Результатом обучения является определённый объём знаний, умений и навыков. Учёт и контроль успеваемости следует определять следующими формами:
— выступление на концерте, фестивале, конкурсе.
Контроль позволяет определить эффективность обучения, обсудить результат, внести изменения в процесс, если надо. Контроль позволяет родителям, преподавателям, ученикам увидеть результат своего труда. Проведение показательных уроков перед родителями с целью повышения интереса, проведение экзаменов, контрольных уроков, их периодичность устанавливает преподаватель.
Контроль может быть текущим, промежуточным, итоговым. Текущий контроль осуществляется по ходу занятия. Форма промежуточной аттестации проводится по контрольным урокам в конце каждой четверти
Методическое обеспечение учебного процесса
Основными методами работы преподавателя являются показ движений и словесное объяснение.
На начальном этапе обучения по народно-сценическому танцу (4-й класс) показу придаётся исключительно большое значение, т.к. он даёт первоначальное представление о движении. Поэтому показ должен быть предельно точным, конкретным и технически совершенным.
Словесное объяснение комментирует показ, выделяя наиболее важные моменты, а также служит для формирования основных понятий, необходимых на начальном этапе (правила исполнения).
Таким образом, два важнейших метода – показ и объяснение – связаны с одним из центральных моментов обучения: активизацией мышления и развитием творческого начала в процессе напряжённой физической работы по овладению танцевальными навыками.
Яркими диагностиками качества урока становятся:
— увлечённость ребёнка общением с художественным, хореографическим, музыкальным произведением;
— появление потребности высказать своё мнение, суждение по поводу увиденного или услышанного, вступить в диалог с другими детьми.
Данная методика направлена на выявление и развитие способностей детей, приобретение ими определённых знаний, умений; на развитие компетентности в области хореографии; на формирование навыков на уровне практического применения.
Для учебного процесса необходимы: хореографический класс с зеркалами и станком, музыкальный инструмент баян, форма: купальник, юбка-солнце чуть ниже колена, спец. туфли для исполнения народного танца.
Форма организации учебного процесса
Урок – традиционная форма организации учебного процесса. Но возможно использование нетрадиционных форм: лекция – концерт, концерт перед родителями, участие в фестивалях, конкурсах. При проведении уроков по народно-сценическому танцу, необходимо руководствоваться следующими моментами:
• Постепенное увеличение физической нагрузки;
• Чередование темпа нагрузки;
• Равномерность нагрузки на обе ноги;
• Свободное дыхание и самочувствие учащихся.
При подготовке к уроку необходимо учитывать такие факторы, как:
— степень его сложности;
— особенности класса, как исполнительского коллектива;
При составлении плана занятия предполагается детальная разработка каждой его части, где следует:
— определить новый материал, ввести его в различные комбинации;
— определить музыкальный материал, его размер, характер;
При проведении урока целесообразно выдерживать структуру занятия в целом и соизмерять длительность отдельных частей.
На практических занятиях очень важно:
— переводить на русский язык все иностранные термины;
— объяснять назначение упражнения и правила его исполнения;
— равномерно распределять физическую нагрузку и чередовать работу различных групп мышц, развивать внимание и осознанный контроль над работой мышц;
— воспитывать самостоятельность в выполнении учебных заданий.
Музыкальное оформление урока народно-сценического танца.
Танец органически связан с музыкой. Без музыки немыслимы как танцевальные, так и тренажные упражнения. В процессе учебной работы необходимо прививать учащимся умение слышать и понимать музыку. Правильно подобранный материал должен помогать осваивать хореографический материал, соответствуя его национальности, характеру, рисунку, темпу. Для тренажных упражнений желательно использовать музыкальный материал квадратного построения, чтобы основное внимание учащихся было бы направлено на движение. На первоначальном этапе обучения необходимо использовать музыкальное сопровождение с простым ритмическим рисунком, позднее его можно разнообразить.
В каждом классе в зависимости от возрастной категории и подготовленности группы музыкальное сопровождение урока различно: по темпу, ритмическому рисунку, динамической окраске.
Музыкальный материал на уроке по народному танцу является носителем национальной принадлежности данного конкретного лексического материала; соответственно музыки учащиеся учатся правильно исполнять характер и манеру движения. С помощью музыки движения приобретают художественную окраску, а исполнение наполняется эмоциональным содержанием.
1. Богданов Г. Урок русского народного танца. – М., 1995. – 150 с.
2. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца (упражнения у станка). – М.: ВЛАДОС, 2002. – 207 с.
3. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца (танцевальные движения и комбинации на середине зала). – М.: ВЛАДОС, 2004. – 207 с.
4. Ткаченко Т. Народный танец. – М.: Искусство, 1967. – 654 с.
5. Стуколкина Н. М. Уроки характерного танца. – М.: Всероссийское театральное общество, 1972. – 399 с.
6. Климов А. Основы русского танца. – М.: Искусство, 1994. – 270 с.
Сведения об авторе.
ФИО: Козырева Ольга Ивановна
Место работы: МАУДО «Рефтинская ДШИ»
Контактный телефон: 8-950-555-82-33
Домашний адрес: п.Рефтинский, ул.Лесная 1-88
